MASTER IN CREAZIONE DI TEATRO MUSICALE

El Laboratorio di musica i Eòlia Centro Superiore di Arte Drammatica, unisciti a un accordo di collaborazione per creare il file Master in creazione di teatro musicale. La laurea offre ad interpreti, compositori, registi e drammaturghi l'opportunità di approfondire gli strumenti che mettono in relazione musica e teatro e di comprendere i meccanismi teorici e strutturali del genere. Ha un gruppo di docenti composto da professionisti attivi specializzati nella materia.

Il Master può essere preso in tutto o in parte.

60 crediti - Titolo

OBIETTIVI

El Master in creazione di teatro musicale si propone di fornire agli studenti che si iscrivono strumenti specializzati per la creazione e l'esecuzione di musical originali e autoprodotti e di promuovere la collaborazione tra professionisti.

Si tratta di un master di livello universitario dove si approfondiscono le conoscenze essenziali per scrivere un musical, con materie eminentemente pratiche. Inoltre, arricchisce e integra le capacità e le abilità degli studenti al fine di migliorare la loro creatività, espressione e interpretazione.

Il master fornisce la struttura pedagogica necessaria per approfondire teoricamente il campo del teatro musicale; preparare, produrre e creare spettacoli di questo genere; ampliare la formazione artistica, accademica e tecnica contemporanea; e l'approccio nell'uso delle nuove tecnologie applicate alla scena.

Nel Master in creazione di teatro musicale il genere viene analizzato da un punto di vista storico per comprendere le scelte estetiche che sono state prese durante la creazione delle grandi opere oggi ammirate. Analizza inoltre le fonti di ispirazione dei grandi maestri, un esercizio fondamentale che aiuta gli studenti a trovare il loro modo genuino, personale e non trasferibile di fare le cose.

La struttura del master è composta da materie settimanali (Storia del teatro musicale, compositori rappresentativi, laboratorio di testi di canzoni, studio della drammaturgia, preproduzione di un musical, tecnologia applicata, composizione e decostruzione di canzoni...) e , anche una serie di masterclass tenute da professionisti attivi: Antoni Font-Mir, Nina, Àngel Llàcer e Manu Guix, Jordi Sellas, Ariadna Peya e Andreu Gallén, Anna Rosa Cisquella, tra gli altri.

El Master in creazione di teatro musicale dispone di una bibliografia specializzata per la consultazione. Il master è un punto di incontro tra professionisti interessati al genere e uno spazio di dialogo tra creatori.

PROFILO DELLO STUDENTE

Vi possono accedere laureati di studi superiori in musica, teatro, regia e recitazione e professori, docenti e professionisti del settore che desiderano ampliare la propria formazione. Il colloquio personale valuterà anche eventuali formazioni o esperienze non regolamentate.

PERSONALE DIDATTICO

CV Jordi Cornudella 

Musicista, direttore musicale e compositore

Óscar Peñarroya CV

Musicista, direttore musicale e compositore

CV di David Pinto

direttore di scena

CV di Joan Vives

Musicista, direttore musicale e compositore

PROGRAMMA

Corso 2023-2024
Durata accademica: 1 anno, da ottobre a giugno

1° semestre: dal 31 ottobre al 22 febbraio 2024
Settimana Bianca: dal 26 febbraio al 3 marzo 2024
2° semestre: dal 7 marzo al 13 giugno 2024

Giorni festivi e non scolastici: 5 e 7 dicembre, 26 e 28 dicembre, 2 e 4 gennaio, 26 e 28 marzo

ORARI PER L'ANNO ACCADEMICO 2023-2024

Versione catalana

Versione spagnola

SOGGETTI

Viaggio teorico attraverso l'evoluzione del genere. Il contesto storico va di pari passo con i contributi artistici del genere. Il contesto storico segna l'evoluzione delle arti.

Studio dell'evoluzione del genere dalle origini ai giorni nostri, approfondendo la struttura-scheletro che sorregge ogni opera analizzata. Particolare attenzione è riservata all'elaborazione della drammaturgia che costituirà la tesi di laurea.

Studio e analisi dei compositori più rappresentativi del teatro musicale. Ricerca, sistematizzazione e pratica dello stile musicale e del tipo di canzone. Contributi e innovazioni.

Studio dei meccanismi della lirica nel teatro musicale. Analisi delle strutture delle lettere. Tipi di canzoni e loro funzione all'interno del musical. Individuare le canzoni. Analisi della struttura del teatro musicale classico. Figure retoriche.

Esercizi di composizione basati su modelli di epoche diverse. Trascrizione di frammenti specifici da poter scomporre, studiare e modificare per esaltare la creatività. Costruzione di melodie seguendo il modello di vari compositori.

Analisi della forma e della costruzione di una canzone e della sua funzione all'interno di uno spettacolo. Adattamento dell'interpretazione tenendo conto del contesto, del tempo e dello stile. Lavora sulle canzoni dal punto di vista pratico per capire come aiutare un artista a raggiungere l'eccellenza professionale. Tema trasversale dove il modo di mettere in scena una canzone è considerato da diverse prospettive (interpretazione, musica e regia).

Vista panoramica delle tecnologie coinvolte nell'attuale scena contemporanea, dove si ibridano linguaggi diversi.

Masterclass tenute da professionisti legati al mondo della produzione, del palcoscenico, dell'assessore, della composizione, della regia e della gestione di teatri e attrezzature. Sviluppo di un giornale delle conoscenze acquisite, con il monitoraggio di un tutor.

Presentazione delle linee di produzione di base di un musical. Lavoriamo dalla fase di pre-produzione fino all'inizio della materializzazione dell'idea.

Elaborazione del libretto e della partitura di un musical creativo. Attraverso gruppi di lavoro, interpreti, registi e drammaturghi preparano il libretto ei testi delle canzoni. Strumentisti e compositori costruiscono la struttura musicale. Presentazione della creazione in forma di lettura drammatizzata. L'intero processo è supervisionato da un tutor.

CORSI DI PERFEZIONAMENTO

Teatro musicale in Catalogna

con Antoni Font-Mir

Mercoledì 29 novembre 2023
Dalle 11:13 alle XNUMX:XNUMX al Teatro Eòlia

La Catalogna ha una storia lunga e sconosciuta nel campo del teatro musicale. La maggior parte dei libri specializzati nel teatro musicale raccontano la storia dal punto di vista americano. Qui lo spiegheremo dalla nostra realtà, spiegheremo quello che ancora i libri non dicono, la storia del teatro musicale in Catalogna.

Il rapporto tra il materiale e l'esecutore

con Nina

Mercoledì 10 gennaio 2024
Dalle 11:13 alle XNUMX:XNUMX al Teatro Eòlia

Comprendere che l'attore è un semplice canale attraverso il quale passano testi e musica è il grande favore che possiamo fare al materiale e all'autore. E al pubblico.

La ricetta per il successo: il lavoro di squadra

con Àngel Llàcer e Manu Guix

Mercoledì 17 gennaio 2024
Dalle 11:13 alle XNUMX:XNUMX al Teatro Eòlia

Parleranno della loro carriera professionale nel teatro musicale, dei primi progetti realizzati insieme e canteranno brani tratti da "Què, il nuovo musical", "Geronimo Stilton, il musical del regno della fantasia" e "Il Piccolo Principe".

La produzione dei grandi musical

con Jordi Sellas

Mercoledì 20 marzo 2024
Dalle 11:13 alle XNUMX:XNUMX al Teatro Eòlia

Parliamo della sua carriera professionale nella produzione di teatro musicale su larga scala e dell'attuale e del futuro del teatro musicale in Catalogna come industria culturale.

Jordi Sellas è stato il motore trainante dei musical prodotti da Nostromo Live: "La jaula de las locas", "La tienda de los horrores", "Cantando bajo la lluvia" e "The Producers".

Attualmente è il direttore dell'IDEAL Digital Arts Center. È stato il promotore del musical "Next to normal Immersive" con Alice Ripley.

Ibridazione dei linguaggi: coreografia e musica

con Ariadna Peya e Andreu Gallén

Mercoledì 17 aprile 2024
Dalle 11:13 alle XNUMX:XNUMX al Teatro Eòlia

Trovare la giusta dimensione affinché la musica assecondi il movimento e viceversa è un lavoro meticoloso che Andreu Gallén e Ariadna Peya sono riusciti a sistematizzare.

I due creatori ci parleranno delle difficoltà che hanno incontrato nello sviluppo di un linguaggio condiviso attraverso la loro ultima creazione "L'alegría que passa".

Dagoll Dagom, una storia di successo

con Anna Rosa Cisquella

Mercoledì 29 maggio 2024
Dalle 11:13 alle XNUMX:XNUMX al Teatro Eòlia

Ripercorreremo la storia del gruppo e scopriremo i segreti della gestione di una compagnia che ha dato una nuova dimensione al teatro musicale catalano.

Anna Rosa Ciscella. È entrata a far parte della compagnia Dagoll Dagom nel 1977 come attrice. Dal 1985 abbandona l'interpretazione per dedicarsi alle questioni tecniche, alla drammaturgia degli spettacoli e alla produzione dei progetti della compagnia. È stata coordinatrice generale della compagnia 3XTR3S (formata da Anexa, Dagoll Dagom e Tricicle), che ha gestito teatri come Poliorama e Victòria. È stata presidente dell'Associazione delle compagnie teatrali professionali della Catalogna e vicepresidente della Federazione statale delle compagnie di teatro e danza.

Masterclass aperte agli attuali studenti ed ex studenti di EÒLIA e Musicians' Workshop.

Capacità limitata.

GESTIONE ACCADEMICA

Santiago Gallàn i Josep Galindo.

COORDINAZIONE

David Pinto Codinasaltas dell'Eolia CSAD

Toni Pagès della bottega del musicista

ISCRIZIONE ALL'ANNO ACCADEMICO 2024-25

Sessione informativa

Il 6 giugno alle 17 presso il Laboratorio di Musica (Cendra 24 Barcellona).

Scrivi una email a eolia@eolia.cat

Iscrizioni aperte

Corso 2024-2025

Entità e centri con uno sconto: Eòlia CSAD, Taller de Músic, Theatre Institute, AADPC, SGAE, ESMUC.

Sono offerte agevolazioni nel pagamento dell'iscrizione con rate mensili della quota.

MAGGIORI INFORMAZIONI

Eòlia Superior Center of Dramatic Art (CSAD)
C/ Casp 82, piano terra
08010 Barcellona
T. 93 319 23 97
WhatsApp: + 34 601 613 737
eolia@eolia.cat

Laboratorio di Musicisti Scuola Superiore di Studi Musicali (ESEM)
C/ Segre, 24-32, 3° piano
08030 Barcellona
T. 93 176 30 63
superior@tallerdemusics.com