Corsi di Drammaturgia e Regia scenica, una visione multidisciplinare della creazione scenica e della scrittura del testo.

In attesa di nuove date
Lunedì dalle 18.30:20.30 alle 14:XNUMX, XNUMX sessioni

Da alcuni anni i progressi delle neuroscienze hanno permesso di studiare aspetti del pensiero e della creatività umana di cui non eravamo a conoscenza. In questo senso, il corso Neuroscienze e teatro è concepito come uno spazio in cui i professionisti delle arti dello spettacolo possono accedere a questa nuova conoscenza in modo interattivo.

Il corso inizierà affrontando argomenti di base su come funziona il cervello, come percezione, cognizione, emozioni o creatività, ma anche decostruendo alcuni dei miti più popolari sul cervello, come come possiamo separare il pensiero e le emozioni.

Da qui, il corso è concepito come un'avventura intellettuale in cui l'interazione tra gli studenti e il corpo docente determina gli argomenti da esplorare. L'obiettivo è soddisfare la curiosità degli studenti, ma allo stesso tempo sfruttarla per sviluppare nuove conoscenze e competenze.

Óscar Vilarroya è dottore in filosofia

Prezzo: 350 €

In attesa di nuove date
Mercoledì dalle 18:20 alle 14:XNUMX, XNUMX sessioni

Il teatro porta – e porta – spazio e tempo. Tempo e spazio "reali" e tempo e spazio "immaginari". E verso di loro, per una sorta di vocazione genealogica – o probabilmente di necessità – il teatro contemporaneo si rivolge per pensarsi a partire dalle proprie fondamenta.
Lo fa - tra l'altro - affrontando le sfide offerte dal campo della durata (attraverso opere particolarmente estese, o dilettandosi nell'estetica che affronta l'attuale tempo dell'accelerazione, per esempio, vagando nel mondo della brevità , con drammatiche micropezzi o aforismi scenici, o - in senso lato - confrontarsi con la ripetizione teatrale come irripetibilità dello spettacolo...); lo fa assumendoli come ambiti della sua produzione estetica (attraverso, ad esempio, un teatro di paesaggio, o attraverso la moltitudine di poetiche del teatro visivo), oppure si avventura nel terreno della propria ricezione (attraverso le possibilità del teatro immersivo , o conferendo un nuovo status allo spettatore), o lo fa anche confrontandosi con la propria storia (rivisitando i classici, principalmente Shakespeare, ma non esclusivamente, o parti dell'eredità delle avanguardie originarie).

Questo corso vuole essere un'approssimazione attorno ad alcune di queste preoccupazioni e ad alcune delle figure che definiscono il teatro contemporaneo. È impossibile generare un panorama generale, per non parlare di uno sistematico, su queste nuove sfide teatrali. Piuttosto, è concepito come un approccio rapsodico, puntinista, potremmo dire frattale o addirittura pixelato. Completamente eterogeneo nei contenuti e nei modi di affrontarli.

Víctor Molina è dottore in filosofia

Prezzo: 350 €

In attesa di nuove date
Lunedì dalle 15.30:18.30 alle 14:XNUMX, XNUMX sessioni

Lo scopo di questo corso è quello di fare un primo approccio alla regia, facendo conoscere i compiti che appartengono alla specializzazione di chi deve dirigere un processo creativo con un team umano.

Sottolineando questo lavoro di squadra, guarda in particolare ai sistemi di lavoro della pratica scenica, e che possono essere estrapolati a diversi stili e discipline artistiche, proponendo anche come elemento centrale un approccio tecnico alla direzione degli attori.

Prezzo: 475 €

In attesa di nuove date
Venerdì dalle 15.30:18.30 alle 14:XNUMX, XNUMX sessioni

In questo corso ci concentreremo su aspetti chiave della drammaturgia come lo spazio, il tempo o l'azione, e impareremo a scomporre le loro unità e ad approfondire un intero mondo di possibilità in cui sviluppare la nostra scrittura. Questo ci porterà a vedere quali sono le regole che possiamo seguire di fronte a una maggiore libertà creativa; una libertà che, mentre ci permetterà di esplorare nuovi territori, ci costringerà anche a prendere le redini e ad assumerci la responsabilità delle decisioni che prendiamo, sia in termini di forma che di contenuto.

Durante il corso leggeremo scene e frammenti di diversi autori, sia classici che contemporanei, presteremo attenzione al loro stile, cercheremo anche di imitarli e vedremo quali strategie possiamo seguire di fronte a strutture e modi di organizzare diversi il contenuto.

Questo argomento sarà molto incentrato sulla conoscenza e la padronanza delle risorse formali quando si affronta la scrittura di un testo teatrale. Metteremo però molta enfasi sul fatto che ogni decisione che prendiamo come autori quando scriviamo deve essere legata anche al fatto di voler comunicare, di voler dire qualcosa.
Il tema culminerà con la stesura di un breve pezzo teatrale.

Prezzo: 475 €