MAÎTRISE EN CRÉATION DE THÉÂTRE MUSICAL

El Atelier de musique i Eòlia Centre Supérieur d'Art Dramatique, s'associent à un accord de collaboration pour créer le Master en création théâtrale musicale. Le diplôme offre aux interprètes, compositeurs, metteurs en scène et dramaturges la possibilité d'approfondir les outils qui relient la musique et le théâtre et de comprendre les mécanismes théoriques et structurels du genre. Il dispose d'une équipe pédagogique composée de professionnels actifs spécialisés dans la matière.

Le Master peut être suivi en totalité ou en partie.

60 Crédits – Titre

Objectius

El Master en création théâtrale musicale vise à fournir aux étudiants qui s'y inscrivent des outils spécialisés pour la création et l'interprétation de comédies musicales originales et autoproduites, et à favoriser la coopération entre professionnels.

Il s'agit d'un master de niveau universitaire où l'on approfondit les connaissances indispensables à l'écriture d'une comédie musicale, avec des matières éminemment pratiques. De plus, il enrichit et complète les capacités et les compétences des élèves afin d'améliorer leur créativité, leur expression et leur interprétation.

Le master fournit la structure pédagogique nécessaire pour étudier le domaine du théâtre musical en profondeur théorique; préparer, produire et créer des spectacles de ce genre; développer la formation artistique, académique et technique contemporaine ; et l'approche dans l'utilisation des nouvelles technologies appliquées à la scène.

Dans le Master en création théâtrale musicale le genre est analysé d'un point de vue historique afin de comprendre les décisions esthétiques qui ont été prises lors de la création des grandes œuvres admirées aujourd'hui. Il analyse également les sources d'inspiration des grands maîtres, un exercice fondamental qui aide les étudiants à trouver leur façon de faire authentique, personnelle et intransmissible.

La structure du master est composée de matières hebdomadaires (Histoire du théâtre musical, compositeurs représentatifs, atelier de paroles de chansons, étude de la dramaturgie, pré-production d'une comédie musicale, technologie appliquée, composition et déconstruction de chansons...) et , également une série de master classes données par des professionnels actifs : Antoni Font-Mir, Nina, Àngel Llàcer et Manu Guix, Jordi Sellas, Ariadna Peya et Andreu Gallén, Anna Rosa Cisquella, entre autres.

El Master en création théâtrale musicale dispose d'une bibliographie spécialisée à consulter. Le master est un point de rencontre entre professionnels intéressés par le genre et un espace de dialogue entre créateurs.

PROFIL ÉTUDIANT

Les diplômés d'études supérieures en musique, théâtre, mise en scène et interprétation ainsi que les professeurs, enseignants et professionnels du secteur qui souhaitent approfondir leur formation peuvent y accéder. L'entretien personnel évaluera également toute formation ou expérience non réglementée.

PERSONNEL ENSEIGNANT

Musicien, directeur musical et compositeur

Musicien, directeur musical et compositeur

régisseur

Musicien, directeur musical et compositeur

CALENDRIER

Cours 2023-2024
Durée académique : 1 an, d'octobre à juin

1er semestre: du 31 octobre au 22 février 2024
Semaine blanche : du 26 février au 3 mars 2024
2ème semestre : du 7 mars au 13 juin 2024

Jours fériés et jours non scolaires: 5 et 7 décembre, 26 et 28 décembre, 2 et 4 janvier, 26 et 28 mars

SUJETS

Parcours théorique à travers l'évolution du genre. Le contexte historique va de pair avec les apports artistiques du genre. Le contexte historique marque l'évolution des arts.

Étude de l'évolution du genre depuis ses origines jusqu'à nos jours, plongeant dans la structure-squelette qui supporte chaque œuvre analysée. Une attention particulière est portée à l'élaboration de la dramaturgie qui constituera le mémoire de maîtrise.

Étude et analyse des compositeurs les plus représentatifs du théâtre musical. Recherche, systématisation et pratique du style musical et du type de chanson. Apports et nouveautés.

Étude des mécanismes des paroles de chansons dans le théâtre musical. Analyse des structures de lettres. Types de chansons et leur fonction dans la comédie musicale. Repérer les chansons. Analyse de la structure du théâtre musical classique. Figures de rhétorique.

Exercices de composition basés sur des modèles de différentes époques. Transcription de fragments spécifiques pour pouvoir les décomposer, les étudier et les modifier afin d'améliorer la créativité. Construction de mélodies suivant le modèle de divers compositeurs.

Analyse de la forme et de la construction d'une chanson et de sa fonction au sein d'un spectacle. Adaptation de l'interprétation en tenant compte du contexte, de l'époque et du style. Travaillez sur des chansons d'un point de vue pratique pour comprendre comment aider un interprète à atteindre l'excellence professionnelle. Sujet transversal où la manière de mettre en scène une chanson est envisagée sous différents angles (interprétation, musique et direction).

Vue panoramique sur les technologies impliquées dans la scène contemporaine actuelle, où différents langages s'hybrident.

Masterclasses dispensées par des professionnels liés au monde de la production, de la scène, de l'édification, de la composition, de la direction et de la gestion des salles et des équipements. Elaboration d'un journal des connaissances acquises, avec le suivi d'un tuteur.

Présentation des lignes de production de base d'une comédie musicale. Nous travaillons de la phase de pré-production jusqu'au début de la matérialisation de l'idée.

Elaboration du livret et de la partition d'une comédie musicale créative. Par le biais de groupes de travail, les interprètes, metteurs en scène et dramaturges préparent le livret et les paroles des chansons. Les instrumentistes et les compositeurs construisent la structure musicale. Présentation de la création sous forme de lecture théâtralisée. L'ensemble du processus est supervisé par un tuteur.

COURS DE MAÎTRE

Théâtre musical en Catalogne

avec Antoni Font-Mir

mercredi 29 novembre 2023
De 11h à 13h au Théâtre Eòlia

La Catalogne a une histoire longue et méconnue du théâtre musical. La plupart des livres spécialisés dans le théâtre musical racontent l'histoire du point de vue américain. Ici, nous l'expliquerons à partir de notre réalité, nous expliquerons ce que les livres ne disent pas encore, l'histoire du théâtre musical en Catalogne.

La relation entre le matériau et l'interprète

avec Nina

mercredi 10 janvier 2024
De 11h à 13h au Théâtre Eòlia

Comprendre que l'acteur est un simple canal par lequel passent les textes et la musique est la grande faveur que nous pouvons rendre au matériel et à l'auteur. Et au public.

La recette du succès : le travail d’équipe

avec Àngel Llàcer et Manu Guix

mercredi 17 janvier 2024
De 11h à 13h au Théâtre Eòlia

Parlez de leur parcours professionnel dans le théâtre musical, des premiers projets qu'ils ont réalisés ensemble et chanteront des chansons de "Què, la nouvelle comédie musicale", "Geronimo Stilton, la comédie musicale du royaume de la fantaisie" et "Le Petit Prince".

La production des grandes comédies musicales

avec Jordi Sellas

mercredi 20 mars 2024
De 11h à 13h au Théâtre Eòlia

Parlez de son parcours professionnel dans la production de théâtre musical de grand format et de l'actuel et de l'avenir du théâtre musical en Catalogne en tant qu'industrie culturelle.

Jordi Sellas a été l'instigateur des comédies musicales produites par Nostromo Live : "La jaula de las locas", "La tienda de los horrores", "Cantando bajo la lluvia" et "The Producers".

Il est actuellement directeur du Centre d'Arts Numériques IDEAL. Il a été le promoteur de la comédie musicale "Next to normal Immersive" avec Alice Ripley.

Hybridation des langages : chorégraphie et musique

avec Ariadna Peya et Andreu Gallén

mercredi 17 avril 2024
De 11h à 13h au Théâtre Eòlia

Trouver la bonne taille pour que la musique soutienne le mouvement et vice versa est un travail minutieux qu'Andreu Gallén et Ariadna Peya ont réussi à systématiser.

Les deux créateurs nous parleront des difficultés qu'ils ont rencontrées pour développer un langage commun à travers leur dernière création "L'alegría que passa".

Dagoll Dagom, une réussite

avec Anna Rosa Cisquella

mercredi 29 mai 2024
De 11h à 13h au Théâtre Eòlia

Nous reviendrons sur l'histoire du groupe et découvrirons les secrets de la gestion d'une compagnie qui a donné une nouvelle dimension au théâtre musical de Catalogne.

Anna Rosa Ciscella. Elle rejoint la compagnie Dagoll Dagom en 1977 en tant qu'actrice. À partir de 1985, il abandonne l'interprétation pour se concentrer sur les questions techniques, la dramaturgie des spectacles et la production des projets de la compagnie. Elle a été coordinatrice générale de la compagnie 3XTR3S (formée par Anexa, Dagoll Dagom et Tricicle), qui a dirigé des théâtres tels que Poliorama et Victòria. Elle a été présidente de l'Association des compagnies théâtrales professionnelles de Catalogne et vice-présidente de la Fédération nationale des compagnies de théâtre et de danse.

Masterclasses ouvertes aux étudiants et anciens élèves actuels d'EÒLIA et de l'Atelier des Musiciens.

Capacité limitée.

GESTION ACADÉMIQUE

COORDINATION

David Pinto Codinasaltas d'Eolia CSAD

Toni Pagès de l'atelier du musicien

INSCRIPTION POUR L'ANNÉE ACADÉMIQUE 2024-25

Séance d'information

Le 6 juin à 17h au Taller de Músics (Cendra 24 Barcelona).

Écrivez un email à eolia@eolia.cat

Inscriptions ouvertes

Cours 2024-2025

Entités et centres avec réduction : Eòlia CSAD, Taller de Músic, Theater Institute, AADPC, SGAE, ESMUC.

Des facilités sont offertes dans le paiement de l'inscription avec des versements mensuels de la redevance.

PLUS D'INFORMATION

Centre Supérieur d'Art Dramatique Eòlia (CSAD)
C/ Casp 82, rez-de-chaussée
08010 Barcelone
t. 93 319 23 97
WhatsApp: + 34 601 613 737
eolia@eolia.cat

Atelier des Musiciens Ecole Supérieure d'Etudes Musicales (ESEM)
C/ Segre, 24-32, 3ème étage
08030 Barcelone
t. 93 176 30 63
supérieur@tallerdemusics.com