Plans de formation professionnelle

Aeolian offre la possibilité, à ceux qui ne peuvent ou ne veulent pas poursuivre des études supérieures, de poursuivre programmes de formation gratuits qui se développe et se perfectionne année après année depuis sa fondation. Ces itinéraires ont également un parcours potentiel de quatre ans ; offrir un propre diplôme final du centre et ils ont aussi une forte vocation à mettre en relation l'élève (acteur et/ou chanteur) avec l'élève monde professionnel, en tenant compte de leur point de départ, et en favorisant un développement organique et créatif de leurs conditions innées.

En revanche, ils sont plus condensés en termes d'horaires que les cursus du diplôme supérieur. Et ils peuvent être suivis en suivant les itinéraires recommandés des matières par spécialités, ou librement en choisissant votre propre parcours académique (toujours avec l'avis du centre).

Si l'étudiant réussit de manière satisfaisante l'ensemble du plan de formation, il recevra un diplôme du centre à la fin de la formation. Si vous n'effectuez librement que certaines matières, vous recevrez un certificat indiquant le nombre total d'heures effectuées.

Blocs de formation pour le théâtre, le cinéma, le chant et la musique et le théâtre

INTERPRÉTATION 1: Nous commençons le cours par un travail de cohésion de groupe et une formation à l'écoute active, basée sur différentes dynamiques qui favoriseront la valeur de l'engagement, le besoin d'être vulnérable, la confiance en l'autre, la ductilité émotionnelle et l'importance du pari. Il existe également un processus d'accompagnement de l'acte de création : la performance, entendue comme une action théâtrale libre et individuelle, qui sera jouée devant un public en fin de semestre. A partir du second semestre, nous approfondirons les travaux centrés sur le processus de création du personnage et le travail de scènes et de monologues à partir de textes d'auteurs contemporains. Cela nous permet d'approfondir le but et le conflit, la création d'un imaginaire concret au sein de la fiction, les notions d'espace et de temps, le jeu et la recherche du sens du texte, les différentes langues et codes théâtraux et dans la mise en scène. Un métier qui demande exigence, responsabilité et engagement envers l'autre et qui donne du sens à tous les apprentissages du cursus.

FONDAMENTAUX DU MOUVEMENT : Cela fonctionne essentiellement sur la conscience du corps. Soin du corps, connaissance, intégration des différentes parties, exploration, respiration, écoute, observation, etc. L'alignement du corps, les directions, les postures et la connaissance de l'utilisation du corps, de l'expression et de la présence générale seront travaillés. Il y aura aussi des propositions de jeux de mouvements, de simples enchaînements, de petites chorégraphies et d'improvisations émouvantes.

INTERPRÉTATION 2 : Travail de texte (auteur contemporain du XXe siècle). Stages de théâtre Daulte. Travail de texte (Tchekhov).

FORMATION CORPORELLE 1 : Danse contemporaine et points de vue.

INTERPRÉTATION 3 : Stages de théâtre Daulte. Travail du texte (théâtre de l'absurde). Stages de théâtre Daulte. Travail de texte (Shakespeare).

FORMATION CORPORELLE 2 : Théâtre physique et danse jazz

Les sujetsh / semaine
Interprétation 16
Principes fondamentaux du mouvement3
Les sujetsh / semaine
Interprétation 26
Entraînement corporel 13
Les sujetsh / semaine
Interprétation 36
Entraînement corporel 23

Bloc facultatif recommandé si vous avez un intérêt particulier à explorer et à découvrir vos qualités devant la caméra.

Le bloc comprend des cours de voix, de diction et d'articulation où la connexion de la voix avec le corps et les émotions sera travaillée et un accent particulier sera mis sur la diction et l'articulation des langues catalane et espagnole.

Et il comprend également des cours spécifiques devant la caméra, avec enregistrement en direct du matériel par des boursiers spécialisés. En troisième année il y aura des séances de casting spécifiques pour les castings.

Les sujetsh / semaine
Diction et articulation 12
Présentation de la caméra2
Les sujetsh / semaine
Diction et articulation 21,5
Jouer devant la caméra 13
Les sujetsh / semaine
Diction et articulation 31,5
Jouer devant la caméra 23

Un blog facultatif recommandé pour ceux qui ont une passion pour la musique, pour ceux qui veulent être des interprètes de théâtre musical ou pour ceux d'entre vous qui ont peut-être rêvé de pouvoir faire une carrière d'enregistrement.

Le blog comprend des cours complets de technique de chant, où à partir de la technique Estill Voice Training®, vous éduquerez votre voix chantée et vous aurez plus d'outils pour chanter différents styles vocaux. De plus, vous ferez face à des chansons de théâtre musical en solo et en groupe dans des sujets d'interprétation de chansons et des ateliers de théâtre musical.

En dehors de cela, vous aurez un professeur de chant particulier qui travaillera spécifiquement avec votre tessiture et vous pourrez chanter le répertoire que vous aimez !

Les sujetsh / semaine
Technique de chant complète 11,5
Cant Cant1,5
Numéro singulier 140 min
Les sujetsh / semaine
Technique de chant complète 21,5
Interprétation des chansons2,5
Numéro singulier 240 min
Les sujetsh / semaine
Technique de chant complète 31,5
Atelier théâtre musical2,5
Numéro singulier 340 min

Blog recommandé si le théâtre est votre passion et que vous souhaitez explorer en profondeur vos dossiers d'acteur sur scène, ainsi que découvrir comment créer des histoires et les mettre en scène sur scène.

Le blog comprend des cours de voix parlée où le lien de la voix avec le corps et les émotions sera travaillé spécifiquement et un accent particulier sera mis sur la voix appliquée au théâtre. Vous suivrez également des cours de diction et d'articulation et préparerez une lecture théâtralisée.

De plus, ce blog vous initiera à la dramaturgie et à la mise en scène. Vous lirez de grands classiques de la littérature dramatique et découvrirez l'histoire du théâtre. Vous apprendrez également à écrire et à mettre en scène des pièces de théâtre, et nous vous donnerons des outils pour diriger des interprètes.

Les sujetsh / semaine
Voix parlée 12
Drame2
Les sujetsh / semaine
Voix parlée 21,5
Mise en scène3
Les sujetsh / semaine
Voix parlée 31,5
Ecriture dramatique3

Informations académiques

Pour être éligible aux plans de formation de l'Ecole Libre, un test de niveau doit être réalisé afin de pouvoir évaluer le potentiel artistique du candidat et pouvoir recommander la meilleure formation.
Les tests se font à partir de juillet, tous les mercredis matin ou après-midi. Le candidat doit choisir n'importe quel mercredi pour le test et faire une réservation avant le jour choisi.

INSCRIPTION OUVERTE : Mai-octobre 2024. Fermé en août.
DEBUT DU COURS : Vendredi 4 octobre 2024
FIN DE PARCOURS: vendredi 20 juin 2025

* Il existe un enregistrement annuel de l'accès aux plans de formation (varie en fonction du plan de formation). Les étudiants de 2n ou 3r du plan de formation bénéficient d’une réduction spéciale sur l’inscription au cours suivant.
* Si le paiement total du cours est effectué avant le début, l'étudiant bénéficie d'une réduction de 5%.

Les concours d'entrée 2024 sera réalisée Quart de mercredi matin à 9h ou après-midi à 16h

JUILLET: jours 3, 10, 17 et 24
SEPTEMBRE: jours 4, 10*, 18 et 25
OCTOBRE: jour 2

Vous pouvez également passer le test aux mois d'avril, mai et juin en prenant rendez-vous à l'avance. eolia@eolia.cat

Il est possible de valider le test d'accès en suivant l'un des cours d'été du niveau de base : FORMATION D'ACTIOR o APPRENANT A
INTERPRÉTER Vous trouverez les informations et les tarifs dans ce lien : intensif-été

QUELLE DOCUMENTATION DEVRAIT ÊTRE EFFECTUÉE LE JOUR DE L'ESSAI?

Curriculum vitae artistique (pdf). Une formation en arts du spectacle et une expérience amateur et/ou professionnelle doivent être reflétées.

QUELLE DOCUMENTATION DOIT ÊTRE ADOPTÉE AU MOMENT DE L'INSCRIPTION?

1 photocopie du DNI, NIE ou passeport (vous pouvez l'envoyer en pdf par mail)
1 photo au format carte ou photo portrait (vous pouvez l'envoyer en pdf par mail)
Numéro de compte pour le prélèvement automatique des reçus mensuels

QUEL EST LE TEST?

- TEST D'INTERPRÉTATION : Mémorisez et interprétez un monologue libre d'une durée comprise entre 2 et 4 minutes.

- TEST DE CHANT : Mémorisez, chantez et interprétez une chanson (style libre) d'une durée comprise entre 2 et 4 minutes. Le candidat doit le chanter sur une base instrumentale (pré-enregistré ou lien Youtube). Vous pouvez connecter votre appareil mobile ou votre tablette à l'équipement musical de votre classe.

TAUX DE PREUVE

Les frais de test sont de 20 €. Les candidats qui passent le test d'INTERPRÉTATION ou de CHANT paient les frais. Les frais de test doivent être payés AVANT le jour du test. Ceux qui n'ont pas payé à l'avance ne pourront pas passer le test le jour choisi.

Qui devrait passer le test? Qui devrait interviewer?

PLANS DE FORMATION

- BLOC DE FORMATION DE BASE : TEST D'INTERPRÉTATION.

- BLOC OPTIONNEL THÉÂTRE MUSICAL : ÉPREUVE DE CHANT.

SUJETS SOLTES

- L'ACTEUR DEVANT CAMERA 1 ou supérieur : TEST D'INTERPRETATION.

- INTERPRÉTATION DE CHANSONS ou ATELIER THÉÂTRE MUSICAL : Épreuve de chant.

- INITIATION À L'INTERPRÉTATION : Entretien avec le coordinateur de la formation libre.

- Autres matières de première année : Ni entretien ni test. Ils peuvent s'inscrire directement.

Frais académiques du secrétaire pour l'année académique 2022-2023:

Demande deDossiers académiques et / ou d'autres types de Certificats d'études scellé et signé (inclut le détail des sujets étudiés, les heures de formation et / ou les paiements)12€
Demande de Certificats (historiques) des enseignants scellés et signés (comprend des détails sur les sujets et le nombre d'heures consacrées et / ou de paiements)12€
Caution pour le loyer annuel d'un casier personnel (comprend la clé)10€
Duplicata de la carte éolienne1€

Atelier de création

El Atelier de création il est éminemment pratique et son objectif principal est de connecter l'étudiant au monde professionnel. Il consiste à s'immerger dans le processus de création d'une œuvre originale d'un dramaturge/metteur en scène, réalisée sur mesure par les membres de l'équipe ; et qu'il sera joué pendant 4 jours dans la programmation du Teatre Eòlia (juin) et cherchera -selon les résultats- l'adéquation dans le contexte de la programmation de certaines des salles professionnelles de Barcelone.

Du 18 septembre au 30 juin 2024

Horaires disponibles:

Matins : mardi et jeudi de 10h à 14h avec Lali Álvarez
Après-midi : lundi et mercredi de 18h à 22h avec Josep Julien

Test d'accès

Pour accéder à cet atelier, il est nécessaire d'envoyer le CV artistique (formation et/ou expérience professionnelle) et de passer un test d'accès entre le 1er et le 16 septembre. Les groupes ont un maximum de 10 membres. Le concours d'entrée consiste à présenter un monologue libre de théâtre contemporain d'une durée comprise entre 3 et 4 minutes. Vous devez prendre rendez-vous pour passer le test d'accès en envoyant un e-mail à eolia@eolia.cat

Formation en mise en scène et dramaturgie

Eòlia veut favoriser la croissance et la formation de jeunes metteurs en scène et dramaturges, c'est pourquoi les premiers cours d'initiation à la dramaturgie et à la mise en scène ont été créés en 2006, qui ont été un outil très actif de revitalisation dans le centre.

Les départements sont donc incités à créer des synergies entre les élèves théâtre et mise en scène et les élèves du cursus théâtre de l'Ecole Libre, afin de faire émerger des projets communs. Et les étudiants en art dramatique sont également invités à participer au processus de répétition pour l'atelier/salle de montage ; leur offrant ainsi la possibilité d'être proches d'un processus de création professionnelle. De cette façon, ces cours sont plus qu'une simple introduction car nous offrons la possibilité à l'étudiant d'être intégré (de manière supervisée) à notre concept de plateforme de création.

En formation gratuite le centre donne la possibilité de prendre des matières de degré supérieur, ainsi que les étudiants inscrits au diplôme, tant qu'ils restent postes vacants.

Pour accéder à ces études, vous devez organiser un entretien d'orientation pédagogique avec le responsable du département de dramaturgie et de direction.

INSCRIPTION OUVERTE : Juin-septembre 2023. Fermé en août.
DEBUT DU COURS : mercredi 13 septembre 2023
FIN DE PARCOURS: mercredi 22 mai 2024

23_24_Calendrier général GRATUIT

* Il y a un droit d'inscription annuel pour l'accès à la formation de 90 €.
* Si le paiement total du cours est effectué avant le début, l'étudiant bénéficie d'une réduction de 5%.
* Il n'y a pas de cours durant le mois de janvier (étudiants de la Licence en stages)

FORMATION DE BASE (sans exigences préalables)

Les sujetsh / setSemestre Horari
Direction scénique et scénique3hannuel Lundi 15 - 18h
Monologue et dialogue 3hannuelVendredi 15.30 - 18.30h

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DRAMATOGRAPHIE DE FORMATION BUDGETAIRE
(il est nécessaire d'avoir suivi la formation de base ou de démontrer l'expérience)

Les sujetsh / setSemestreHorari
Sujet, structure formelle et compilation matérielle.2hS1 (septembre-janvier)Mardi 18 - 19h
Personnage et structure de caractère 2h2hS1 (septembre-janvier)Jeudi 18 - 20h
Espace Signification de l'espace.2h S2 (février-mai)Jeudi 16 h - 18 h
Invention de l'argument2hS1 (septembre-janvier)Mercredi 18 - 20h
Langue parlée vs. langue écrite2hS2 (février-mai)Mardi 18 - 20h

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APROFUNDIMIENTO RECORRIDO ESCENICAS DIRECCIONES
(il est nécessaire d'avoir suivi la formation de base ou de démontrer l'expérience)

Les sujetsh / setSemestreHorari
Direction des acteurs.3hannuelVendredi 16 h - 19 h
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