SCÈNE ÉMERGENTE EÓLIA 2023
EDUARDO MENDEZ
Une scène, une grande table et des chaises autour. Les gens se sont réunis
Certains sont publics, d'autres interprètes.
Une histoire à venir, une fiction sur le point de naître.
Rien n'est préparé dans cette rencontre.
Des spectateurs qui collaborent pour créer le contenu imaginaire avec les professionnels.
Une table pleine d'objets de toutes sortes; livres, lettres, images, appareils photo, dés, vêtements, jouets...
Le tout au service de l'inventivité. Tous détachés de leurs sens.
Partie par partie, image par image, un récit naît. Un spectacle qui s'observe non pas avec des yeux physiques, déjà fatigués de tant regarder, mais avec des yeux fantomatiques.
Un retour à l'origine des histoires, à l'origine de qui nous sommes.
La place que nous avons atteinte dans la culture du récit est-elle intéressante ? Que sommes-nous devenus spectateurs ?
Ces questions guident tout le processus de cette pièce depuis ses débuts. Partant du principe que tout le système capitaliste a fait des choses avec l'art et l'a utilisé dans la poursuite de ses propres intérêts, nous nous concentrons sur les stratégies qui sont utilisées pour produire dans ce secteur et par lesquelles le public l'a inconsciemment influencé. par : rapidité de production, grande variété de produits et nécessité de s'inscrire dans un modèle de marché.
C'est ce que reçoit le public : un grand nombre de productions créées à partir d'un moule et composées le plus rapidement possible. Dans cette création particulière, nous avons pensé que c'était un bon moment social pour offrir une pause et un retour à l'origine. Une façon de rappeler que l'on vient de se raconter des histoires autour d'un feu de camp. Nous essayons de raviver l'imagination qui a été diminuée par l'excès de regard physique et la créativité dans l'esprit du spectateur. Nous souhaitons présenter une pièce qui ne soit pas un produit mais un processus et nous poursuivons également l'objectif de démontrer que tout ce qui défend le système capitaliste comme nécessaire pour faire du "bon art" n'est rien de plus qu'une version de ce que nous possédons déjà par nature en nous mismos : la capacité de voir par nous-mêmes sans qu'on nous dise où nous devons regarder et le pouvoir d'invention qui nous éloigne d'être de simples consommateurs passifs et des spectateurs plus critiques.
Un chèque pour le spectateur, l'interprète et la performance elle-même.
Auteur et direction : Eduardo Mendez
Interprétation: Marina García, Sara Risco et Claud Hernández
Conseils dramaturgiques : Roberto Fratini
Assistante de direction : Sara Risco et Laura Vila
Espace musique et son : Yexza Lara
Éclairage: Andrés Piza
Photo et vidéo : Sara Risco
Remerciements: Núria Espinosa, Núria Adrián, Aleix Fauró, Albert Boronat, Natalia Barraza, Núria Crespo, Marta Galán, Júlia Serra Rubia, Xènia Garcia, Kilian Weinreich et le groupe de classe Dramaturgie en répétition.
Une production deIN Cia et Teatre Eòlia
