L'atelier est un coup de main, une poussée, vers l'abîme du plus personnel et de l'intransférable. Destiné aux artistes et aux étudiants dans le domaine de toute discipline ou combinaison de celles-ci (arts du spectacle, arts plastiques, musique, arts visuels, etc.), ainsi qu'à toute personne intéressée par l'exploration, la recherche, l'extraction et la présentation de ce qui n'est pas. dit encore.

Les samedis 3, 10 et 17 février 2024
De 10h a 14h
Horaires du cours: 12h
Prix: € 175 / 150 € étudiants d'Eolia

Chaque processus biographique et historique façonne et définit notre unicité, devenant (sans exception) des témoins précieux et irremplaçables qui attendent d'être appelés.

En partie théorie, en partie exercices pratiques et en partie dialogue avec un tutorat individualisé.

Punts :
-La pluridisciplinarité comme terrain de jeu
-Intuition contre technique
- Cohérence contenu-forme, forme comme contenu
-Logique interne de l'appareil
-Sublimation de l'inconscient (association spontanée, projection, improvisation, masques...)
-Fonction des références : porte vs plafond
-Feuille vierge vs dimensions extérieures
-Distinction entre noyau et périphérie
-Lecture des couches
-Phases du processus
-Conflits avec le monde extérieur (résistance à ouvrir la voie et autocensure)
-Valeur expressive vs. valeur politique

Henri Montefusco 

Le chemin n'est pas choisi. Même la vocation la plus intime transcende notre sphère individuelle et, sans aucun doute, notre volonté. En ce sens, après 25 ans de carrière artistique, l'enseignement est devenu une partie de mes intérêts. L'expérience m'a montré que l'horizon le plus désirable est toujours celui où l'on peut offrir le meilleur de soi, la meilleure version, aux autres. C'est pourquoi nous, les artistes, sommes très chanceux et condamnés ; nous pouvons consacrer une grande partie de notre temps à la recherche de notre voix individuelle, qui peut être reconnue par les autres et même devenir un porte-parole. C'est une individualité destinée à déteindre - ou à rencontrer directement la culture dont elle est issue et qui en est le produit. C'est le chemin -souvent- ingrat, libérateur et nécessaire de tout ce qui touche à l'art, mais aussi de tout ce qui touche à l'enseignement. Dans les deux cas - je comprends - il s'agit de redéfinir et d'actualiser encore et toujours le rapport de l'individu à sa société, toujours trop encombrant, toujours esclave de l'inertie et des forces cachées de résistance. Avoir en face de moi des personnes prêtes à poser des questions et à être perméable est une situation privilégiée, car cela me permet d'ouvrir mon cœur et d'offrir le plus précieux de ce que j'ai. Ce faisant, curieusement, le grand défi n'est pas tant d'aider à accumuler l'information, mais d'aider à la filtrer et à la décrypter. Le plus difficile n'est pas d'apprendre et, en fait, je comprends que la plus grande complexité vient quand il faut désapprendre. En ce sens, l'objet de mes cours est - en définitive - de donner des outils pour être des personnes libres et des créateurs ; avec plein et profond
confiance en tout ce qui vient véritablement de chacun de nous.