Atelier de scène et de danse baroque pour interprètes, musiciens et danseurs avec Tanja Skok.

« La danse et la musique doivent si bien se rencontrer
Chaque note doit sembler un écho à vos pieds ”

L'art de la danse par Soame Jenyns (1729)

Cet atelier pratique de 3 heures de travail scénique proposera une initiation aux codes présents dans le mouvement, les gestes et les danses de la fin du XVIIe et du début du XVIIIe siècle, communément appelée danse baroque.

Le vocabulaire spécifique de la danse est directement lié à la cour de Louis XIV de France. Le roi lui-même était un excellent danseur, et il va sans dire que la danse, en tant que forme artistique, jouait un rôle immensément important à sa cour, et était étroitement liée à la musique, au théâtre, à l'opéra et à l'étiquette générale de la cour.

Aujourd'hui, l'apprentissage des formes de base de la danse baroque nous offre une fenêtre sur la pratique scénique historique, qui peut être utilisée comme une reconstruction des premières formes de théâtre, de danse ou de musique, et aussi comme une source passionnante pour une nouvelle inspiration créative.

Sommaire

Le travail portera sur la posture générale du corps, les pas de base, l'utilisation des bras, l'orientation spatiale et le rapport à la musique.

Sujets que nous ouvrirons :
- Posture corporelle
- Apprenez quelques étapes de base
- Introduction à la notation Feuillet de la danse
- Reconnaître la relation étroite entre la musique et le mouvement
- Utilisation des bras pour la situation formelle de la danse et du geste théâtral
- Trouver de nouvelles façons d'expression physique

Cours d'anglais avec traduction simultanée.

Images de l'atelier en éolien

Tanja Skok

Tanja Skok est danseuse, chorégraphe, enseignante et chercheuse dans le domaine de la danse historique. Elle a étudié à la London Contemporary Dance School au Royaume-Uni. Il poursuit ensuite sa spécialisation auprès d'artistes et de chercheurs internationaux de renom dans le domaine de la danse historique.
Au cours de sa carrière artistique et en tant que chorégraphe et/ou danseuse, elle a participé à diverses productions internationales en langage contemporain et historique.
Parmi les faits saillants, citons la production d'Amadis de Gaulle de Johann Christian Bach, la production de l'Opéra Comique et de l'Opéra Royal de Versailles, et sa collaboration régulière avec l'ensemble Laberintos Ingeniosos. Il collabore également avec l'Ensemble Musica Cubicularis de Slovénie et Ars Musicae-Orquestra Barroca (Majorque).
Elle est co-fondatrice d'ARTS Alchemy, qui, avec l'Orchestre baroque Vespres d'Arnadí, a présenté une de ses œuvres au Festival de Peralada (Girona)
Notamment la collaboration régulière avec Andrew Lawrence King et Studio Opera Omnia à Moscou, en tant que consultante en mouvement, pédagogue et chorégraphe où elle a participé à la mise en scène des opéras King Arthur de H. Purcell et St. Alessio de Stefano Landi.
Il est assistant directeur artistique depuis 8 ans chez En-Knap, compagnie de danse leader de la scène contemporaine slovène. Il a enseigné la danse contemporaine et historique dans de nombreux cours et institutions tels que le Master de guitare de l'Université d'Alicante, Amherst Early Music Festival aux États-Unis, Locopolitan Music Festival en Slovénie et le programme européen EEEmerging du Festival de musique baroque d'Ambronay. , La France.
Tanja Skok est professeur de composition de mouvement, de technique de danse contemporaine et d'improvisation à l'académie de danse Alma Mater à Ljubljana, en Slovénie. Depuis 2022, elle est professeur de danse baroque à l'école Luthier-Dansa (Barcelone).

À Lire plus www.tanjaskokdance.com

Tanja Skok et Barbara Kanc, danse & Janez Jocif, flûte et tambour.

Bach E-Motion. Tanja Skok, danse & Xavier Díaz-Latorre, luth.