Eòlia offre l'opportunità, a coloro che non possono o non vogliono proseguire gli studi superiori, di proseguire blocchi formativi nell'ambito della Formazione Artistica Professionale (FPA) che si è sviluppato e perfezionato anno dopo anno sin dalla sua fondazione nel 2000. Questi itinerari hanno inoltre un percorso potenziale di quattro anni; offrono una titolazione propria e presentano anche una marcata vocazione a connettere lo studente con il mondo professionale, tenendo molto in considerazione il suo punto di partenza e potenziando uno sviluppo organico e creativo delle sue capacità innate.

D'altro canto, sono più condensati in termini di orari rispetto ai programmi di studio dei corsi di laurea. E possono essere svolti liberamente, scegliendo uno o più blocchi di allenamento proposti dal centro.

Se lo studente supera con successo un intero blocco o tutti i blocchi di formazione, al termine della formazione riceverà un attestato dal centro. Se completi in autonomia solo alcune materie, ti verrà rilasciato un certificato con il numero totale di ore svolte.

Blocchi di allenamento

INTERPRETAZIONE 1: Iniziamo il corso con un lavoro di coesione di gruppo e una formazione all'ascolto attivo, basato su diverse dinamiche che incoraggeranno il valore dell'impegno, il bisogno di essere vulnerabili, la fiducia negli altri, la duttilità emotiva e l'importanza di correre il rischio. C'è anche un percorso che accompagna l'atto creativo: la performance, intesa come azione teatrale libera e individuale, che verrà rappresentata davanti al pubblico alla fine del semestre. Dal secondo semestre in poi, faremo più lavoro incentrato sul processo di creazione del personaggio e sul lavoro di scene e monologhi basati su testi di drammaturghi contemporanei. Questo ci permette di approfondire l'obiettivo e il conflitto, la creazione di un immaginario concreto all'interno della finzione, i concetti di spazio e tempo, il gioco e la ricerca del significato del testo, i diversi linguaggi e codici teatrali in scena. Un lavoro che richiede pretesa, responsabilità e impegno verso l'altro e che dà senso a tutto l'apprendimento del corso.

FONDAMENTALI DEL MOVIMENTO: Fondamentalmente funzione sulla consapevolezza del corpo. Cura del corpo, conoscenza, integrazione delle diverse parti, esplorazione, respirazione, ascolto, osservazione, ecc. Verranno elaborati l'allineamento del corpo, le direzioni, le posture e la conoscenza dell'uso del corpo, dell'espressione e della presenza generale. Non mancheranno proposte di giochi di movimento, catene semplici, piccole coreografie e improvvisazioni in movimento.

INTERPRETAZIONE 2: Opera di testo (autore contemporaneo del XX secolo). Daulte sessioni di formazione di recitazione. Lavoro di testo (Cechov).

ALLENAMENTO CORPO 1: Danza contemporanea e punti di vista.

INTERPRETAZIONE 3: Daulte sessioni di formazione di recitazione. Opera di testo (teatro dell'assurdo). Daulte sessioni di formazione di recitazione. Lavoro di testo (Shakespeare).

ALLENAMENTO CORPO 2: Teatro fisico e danza jazz

soggetti h / settimana
Interpretazione 1 6
Fondamenti di movimento 3
soggetti h / settimana
Interpretazione 2 6
Movimento, punti di vista e creazione scenica 3
soggetti h / settimana
Interpretazione 3 6
Il corpo in scena 3

Blog consigliato se il teatro è la tua passione e vuoi esplorare a fondo i tuoi record di recitazione sul palco, oltre a scoprire come creare storie e metterle in scena sul palco.

Il blog prevede lezioni di voce parlata in cui si lavorerà in modo specifico sulla connessione della voce con il corpo e le emozioni e si darà particolare rilievo alla voce applicata al teatro. Prenderai anche lezioni di dizione e articolazione e preparerai una lettura drammatizzata.

Inoltre, questo blog ti introdurrà alla drammaturgia e alla regia. Leggerai grandi classici della letteratura drammatica e scoprirai la storia del teatro. Imparerai anche come scrivere e mettere in scena opere teatrali e ti forniremo gli strumenti per dirigere gli artisti.

soggetti h / settimana
Voce parlata 1 2
Drammaturgia 1 2
soggetti h / settimana
Voce parlata 2 2
Drammaturgia 2 2
soggetti h / settimana
Voce parlata 3 2
Scegli tra:
Scrittura drammatica
Messa in scena e direzione scenica
3

Blocco opzionale consigliato se hai un interesse particolare nell'esplorare e scoprire le tue qualità davanti alla telecamera.

Il blocco comprende lezioni di voce, dizione e articolazione in cui verrà elaborata la connessione della voce con il corpo e le emozioni e verrà posta particolare enfasi sulla dizione e l'articolazione delle lingue catalana e spagnola

E prevede anche lezioni specifiche davanti alla telecamera, con registrazione dal vivo del materiale da parte di borsisti specializzati. Nel terzo anno ci saranno sessioni di casting specifiche per i casting.

soggetti h / settimana
Dizione e articolazione 1 1,5
Recitazione davanti alla telecamera 1 3
soggetti h / settimana
Dizione e articolazione 2 1,5
Recitazione davanti alla telecamera 2 3
soggetti h / settimana
Dizione e articolazione 3 1,5
Recitazione davanti alla telecamera 3 3

Un blocco facoltativo consigliato a chi ha una passione per la musica, a chi vuole diventare interprete di teatro musicale o a chi di voi ha sognato di poter avere una carriera discografica.

Il blocco include lezioni complete di tecnica di canto, in cui dalla tecnica Estill Voice Training® educherai la tua voce cantata e avrai più strumenti quando si tratta di cantare diversi stili vocali. Inoltre, affronterai brani di teatro musicale da solista e di gruppo in soggetti di performance di canzoni e laboratori di teatro musicale.

A parte questo, avrai un insegnante di canto privato che lavorerà specificamente con la tua tessitura e sarai in grado di cantare il repertorio che ti piace!

soggetti h / settimana
Tecnica di canto completa 1 1,5
Laboratorio 1,5
Numero singolare 1 40 min
soggetti h / settimana
Tecnica di canto completa 2 1,5
Interpretazione della canzone 2,5
Numero singolare 2 40 min
soggetti h / settimana
Tecnica di canto completa 3 1,5
Laboratorio di teatro musicale 2,5
Numero singolare 3 40 min

COMPLEMENTI AL BLOCCO DI CANTO E TEATRO MUSICALE

LINGUAGGIO MUSICALE – 1h / settimana

Verranno trattati gli strumenti elementari per la lettura e la scrittura musicale: elementi ritmici, notazione (chiave di violino e di basso) e accordatura. La metodologia è pratica e pone l'accento sulla partecipazione attiva alle lezioni. I materiali su cui si lavorerà e si analizzerà saranno specifici del teatro musicale. L'obiettivo finale è che, dopo questo corso, gli studenti siano in grado di comprendere e cantare una canzone moderna o una colonna sonora per un musical.

CORSO OBBLIGATORIO se non hai una formazione pregressa in analisi musicale

Orari disponibili: giovedì 13:14-20.30:21.30 / martedì XNUMX:XNUMX-XNUMX:XNUMX

DANZA JAZZ – 2 giorni a settimana

Attraverso la tecnica Jazz si lavora sulla consapevolezza corporea, sulla musicalità e sulla resistenza fisica necessarie per cantare, recitare e ballare contemporaneamente. La formazione comprende coreografie dinamiche con lavoro vocale e interpretativo, migliorando la presenza scenica e l'espressività.
La formazione è strutturata su due livelli:

• Livello 1: fondamenti tecnici, consapevolezza corporea, ritmo, memoria coreografica e introduzione alla performance. Lezioni da 1 ora e 30 minuti
• Livello 2: approfondimento della versatilità degli stili e della complessità coreografica, ampliando le capacità tecniche e interpretative. Lezioni da 1 ora e 15 minuti

MATERIA FACOLTATIVA se vuoi anche arricchire la tua formazione di danza

Orari disponibili:

  • Livello 1: mercoledì e venerdì dalle 14.45:16.15. alle 20:21.30 / Martedì e giovedì dalle XNUMX:XNUMX alle XNUMX:XNUMX
  • Livello 2: mercoledì e venerdì dalle 16.15:17.30. alle 20:21.15 / Lunedì e mercoledì dalle XNUMX:XNUMX alle XNUMX:XNUMX

Informazioni accademiche

Per optare per i blocchi formativi FPA è necessario sostenere un test di livello, in modo da valutare il potenziale artistico del candidato e poterlo consigliare nella scelta dei blocchi formativi.
I test si svolgono a partire da luglio, il mercoledì mattina o pomeriggio. Il candidato deve scegliere un mercoledì qualsiasi per la prova e prenotare in anticipo il giorno prescelto.

APERTE LE ISCRIZIONI: Da maggio a settembre 2025. Chiuso ad agosto.
INIZIO CORSO: 29 Lunedi di settembre di 2025
FINE CORSO: Lunedì 22 giugno 2025

* Per accedere al primo anno dell'FPA è prevista una quota di iscrizione di 175 €. Gli studenti beneficiano di uno sconto specifico sul rinnovo della quota di iscrizione ai corsi avanzati (2°, 3° e 4°).

* Se il pagamento dell'intero corso viene effettuato prima dell'inizio, gli studenti hanno diritto a uno sconto del 5%.

Gli esami di ammissione per corso 2026-27 Si terranno il mercoledì di luglio, al mattino (dalle 9 alle 11) o al pomeriggio (dalle 16 alle 18).

  • GIUGNO: 3, 10 e 17
  • LUGLIO: giorni 1, 8, 15, 22 e 29
  • SETTEMBRE: 2, 9, 16, 23 e 30
  • MAGGIO e GIUGNO: test su appuntamento

È possibile sostenere il test anche a maggio e giugno fissando un appuntamento presso eolia@eolia.cat

Esiste la possibilità di convalidare l'esame di ammissione frequentando il corso estivo: ENERGIA ED EMOZIONI. Troverai informazioni e prezzi a questo link: energia-ed-emozioni.

QUALE DOCUMENTAZIONE DEVE ESSERE EFFETTUATA IL GIORNO DI PROVA?

Curriculum artistico (pdf). La formazione nelle arti dello spettacolo e l'esperienza amatoriale e/o professionale devono essere riflesse.

QUALE DOCUMENTAZIONE DEVE ESSERE PORTATA AL MOMENTO DELLA REGISTRAZIONE?

1 fotocopia di DNI, NIE o passaporto (puoi inviarlo in pdf via mail)
1 foto formato tessera o foto ritratto (puoi inviarla in pdf via mail)
Numero di conto per l'addebito diretto delle entrate mensili

CHE COS'È IL TEST?

- PROVA DI INTERPRETAZIONE: Memorizza e interpreta un monologo libero della durata compresa tra 2 e 4 minuti.

- PROVA DI CANTO: Memorizza, canta ed esegui una canzone (stile libero) della durata compresa tra 2 e 4 minuti. Il richiedente deve cantarla su base strumentale (preregistrata o link Youtube). Puoi collegare il tuo dispositivo mobile o tablet all'attrezzatura musicale della tua classe.

TASSO DI PROVA

La tassa di prova è di € 20. I candidati che sostengono la prova di INTERPRETAZIONE o di CANTO pagano la quota. La tassa di prova deve essere pagata PRIMA del giorno della prova. Chi non ha pagato in anticipo non potrà sostenere la prova nel giorno prescelto.

Spese accademiche del segretario dell'anno accademico 2024-2025:

Domanda diRecord accademici e / o altri tipi di Certificati di studi sigillato e firmato (include i dettagli delle materie studiate, ore di formazione e / o pagamenti) 12€
Richiesta per Certificati (storici) di insegnanti sigillati e firmati (include i dettagli degli argomenti e il numero di ore trascorse e / o pagamenti) 12€
Deposito per l'affitto annuale di un armadietto personale (include chiave) 10€

A Eòlia CSAD non crediamo nei protocolli monolitici che uniformano gli studenti. Per questo studiamo tutte le variabili per garantire pari opportunità e attenzione alle diversità, ponendo particolare attenzione alla tutela dell'equità di trattamento ed evitando possibili rimostranze comparative. Allo stesso modo, prestiamo particolare attenzione e sensibilità a tutti gli studenti che manifestano problemi diagnosticati o altre particolarità.

Nel documento allegato è possibile consultare il protocollo seguito dal coordinamento pedagogico e accademico del centro per l'assistenza agli studenti con bisogni educativi speciali:

Attenzione alla diversità e ai Bisogni Educativi Speciali (BES)

Workshop di creazione

Il Laboratorio di creazione è estremamente pratico e il suo scopo principale è quello di mettere in contatto lo studente con il mondo professionale. Consiste nell'immergersi nel processo di creazione di un'opera originale di un drammaturgo o di un regista, pensata su misura dai membri del team; e che verrà rappresentato per 4 giorni all'interno della programmazione del Teatre Eòlia (giugno) e cercherà - a seconda dei risultati - di inserirsi nel contesto di programmazione di uno dei teatri professionali di Barcellona.

Dal 15 settembre 2025 a fine giugno 2026

Orari disponibili:

  • Mattina: martedì e venerdì dalle 11:14 alle XNUMX:XNUMX
  • Pomeriggio: lunedì e mercoledì dalle 18:21 alle XNUMX:XNUMX
25_26_Calendario generale GRATIS

25_26_FPA orari del 4° anno

Test di accesso

Per accedere a questo workshop è necessario inviare il CV artistico (formazione e/o esperienza professionale) e sostenere un test di accesso dal 1 al 16 settembre. I gruppi hanno un massimo di 10 membri. L'esame di ammissione consiste nella presentazione gratuita di un monologo di teatro contemporaneo della durata compresa tra 3 e 4 minuti. Per sostenere il test di accesso è necessario fissare un appuntamento inviando una mail a eolia@eolia.cat

Formazione in regia e drammaturgia

Eòlia vuole promuovere la crescita e la formazione di giovani creatori, per questo nel 2006 sono nati i primi corsi di introduzione alla drammaturgia e alla regia, che sono stati uno strumento molto attivo di dinamizzazione del centro.

I dipartimenti promuovono quindi sinergie tra gli studenti di drammaturgia e regia e gli studenti del curriculum di recitazione della Escola Lliure, al fine di generare progetti comuni. Anche gli studenti di drammaturgia sono invitati a prendere parte al laboratorio/processo di prove di assemblea di quarta elementare; offrendo loro così la possibilità di avvicinarsi a un processo di creazione professionale. In questo modo, questi corsi sono più di una semplice introduzione poiché offriamo allo studente la possibilità di integrare (in modo supervisionato) nel nostro concetto di piattaforma di creazione.

Nella formazione gratuita il centro dà la possibilità di seguire corsi di laurea ufficiali, insieme agli studenti iscritti al corso di laurea, finché rimarranno posti vacanti.

Per accedere a questi studi è necessario condurre un colloquio di guida pedagogica con il capo del Dipartimento di drammaturgia e direzione.

APERTE LE ISCRIZIONI: Giugno-settembre 2026. Chiuso agosto.
INIZIO CORSO: 14 Lunedi di settembre di 2026
FINE CORSO: Martedì 25 maggio 2027

* Per l'accesso alla formazione è prevista una quota di iscrizione annuale di 90 €.
* Se il pagamento dell'intero corso viene effettuato prima dell'inizio, lo studente ha diritto a uno sconto del 5%.
* Non ci sono lezioni dal 7 gennaio al 5 febbraio 2027 (gli studenti laureandi sono in tirocinio).

FORMAZIONE DI BASE (senza requisiti precedenti)

soggetti h / set semestre  orario
Direzione scenica e scenografica 3h Annuale  Lunedì 15 - 18h
Monologo e dialogo  3h Annuale Venerdì 15.30 - 18.30h

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BUDGET TRAINING DRAMATOGRAFIA
(è necessario aver completato la formazione di base o dimostrare esperienza)

soggetti h / set semestre orario
Soggetto, struttura formale e compilazione materiale. 2h S1 (settembre-gennaio) Martedì 18 - 19h
Personaggio e struttura del personaggio 2h 2h S1 (settembre-gennaio) Giovedì 18 - 20h
Spazio. Significato dello spazio. 2h  S2 (febbraio-maggio) Giovedì 16:18 - XNUMX:XNUMX
Invenzione dell'argomento 2h S1 (settembre-gennaio) Mercoledì 18 - 20h
Lingua parlata vs. linguaggio scritto 2h S2 (febbraio-maggio) Martedì 18 - 20h

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APROFUNDIMIENTO RECORRIDO ESCENICAS DIRECCIONES
(è necessario aver completato la formazione di base o dimostrare esperienza)

soggetti h / set semestre orario
Direzione degli attori. 3h Annuale Venerdì 16:19 - XNUMX:XNUMX

Insegnante

Coordinamento pedagogico: Rosa maggio livre@eolia.cat

Coordinamento accademico: Joan Vall eolia@eolia.cat