Masterclass del Master in Creazione Teatrale Musicale

Masterclass del Master in Creazione Teatrale Musicale2026-07-15T10:57:18+02:00

Le Masterclass sono integrate all'interno del Master in creazione di teatro musicale, sviluppato congiuntamente da EOLIA Centro Superiore d'Arte Drammatica  i Laboratorio di musicisti. Il master fornisce strumenti specializzati per la creazione di musical originali, promuovendo sia la produzione interna sia una formazione completa per i professionisti del genere.

CORSO 2025-2026

Masterclass di Clara Luna

La voce che spiega: la voce come strumento drammaturgico nel teatro musicale

con Clara Luna

Mercoledì 25 marzo 2026
Dalle 12:30 alle 14:00 presso l'ESEM Musicians Workshop (Biblioteca Ignasi Iglésias, Can Fabra, Carrer del Segre, 24-32, Edificio 3° piano, Sant Andreu, 08030 Barcellona)

Nel teatro musicale, la voce non è solo un veicolo musicale, ma anche uno strumento fondamentale per la costruzione della narrazione scenica. Il canto è anche comunicativo: attraverso il timbro, il registro, l'articolazione o il fraseggio, la voce può definire i personaggi, le tensioni drammatiche e le traiettorie emotive all'interno di una scena.

Masterclass co-organizzata dal Centro di Arti Drammatiche EÒLIA, dalla Fondazione SGAE, attraverso il Consiglio Territoriale SGAE in Catalogna e dal Taller de Músics.

Masterclass del Master in Creazione Teatrale Musicale

Rigore e vivacità nel teatro musicale 

con Mariona Castillo

Giovedì 26 febbraio 2026
Dalle 13 alle 15 al Teatre Eòlia (C/ Bailén 23)

Sono impegnato professionalmente nel teatro musicale da 27 anni. Ho recitato in musical di grandissimo calibro e anche in musical di piccola scala; franchise e nuove creazioni... In tutti questi anni di appassionata vocazione per questo genere ho imparato molto e condividerò i miei insegnamenti più significativi in ​​questa masterclass.

Masterclass co-organizzata dal Centro di Arti Drammatiche EÒLIA, dalla Fondazione SGAE, attraverso il Consiglio Territoriale SGAE in Catalogna e dal Taller de Músics.

Àlex Cassanyes dirige un'orchestra o un ensemble di fiati durante una masterclass. Il direttore è seduto di fronte ai musicisti e gesticola, mentre gli esecutori sono attenti agli spartiti posti sui leggii, con strumenti come sassofoni e tromboni visibili in primo piano.

La musica come motore drammatico nel teatro musicale

con Àlex Cassanyes

Martedì 17 febbraio 2026
Dalle 18:00 alle 20:00 presso il Laboratorio dei Musicisti di Sant Andreu (C/ Segre 24-32, 3° piano della biblioteca Ignasi Iglesias).

Sessione teorico-pratica su come la musica costruisce emozioni, azione e carattere nel teatro musicale. Attraverso l'analisi di armonia, ritmo, struttura e forma, esploreremo come questi elementi articolano il discorso drammatico e come l'artista può interpretarli per prendere decisioni espressive più consapevoli sul palco. La sessione affronterà anche il modo in cui il processo di creazione musicale si relaziona all'azione scenica e condiziona la narrazione teatrale.

Masterclass co-organizzata dal Centro di Arti Drammatiche EÒLIA, dalla Fondazione SGAE, attraverso il Consiglio Territoriale SGAE in Catalogna e dal Taller de Músics.

Tecnica e stile: l'eterno dilemma

con Saverio Sabata

Mercoledì 10 dicembre 2025
Dalle 17:00 alle 19:00 presso Eòlia CSAD (Sala Espai 11, C/ Bailén 25)

Questa masterclass cerca di far luce sull'obiettivo della tecnica vocale: non è fine a se stessa, ma al servizio di un ideale estetico, espressivo-formale, e deve funzionare in modo efficiente ed economico nell'uso delle risorse. Sulla base di esempi pratici e di un dialogo continuo con gli studenti, analizzeremo questi elementi per vedere quali luoghi comuni possiamo demistificare e quali convalidare.

Masterclass co-organizzata dal Centro di Arti Drammatiche EÒLIA, dalla Fondazione SGAE, attraverso il Consiglio Territoriale SGAE in Catalogna e dal Taller de Músics.

CORSO 2024-2025

MARC ROSICH-Foto Manuel Medir

Il libretto e la drammaturgia del musical

con Marc Rosich

Giovedì 10 aprile 2025
Dalle 10 alle 12 presso il Laboratorio dei Musicisti (Cenere 24)

Il teatro musicale ha una sua natura e adattarsi a questo mezzo comporta una serie di sfide che devono essere superate.

Marc Rosich ha adattato il libro di Le Bestie di Ramon Llull, L'alegria que passa di Santiago Rusiñol, l'infanticidio di Víctor Català, tra gli altri, e spiegherà le chiavi per comprendere come un capolavoro si trasforma in un musical e cosa bisogna tenere in considerazione per avere un'architettura solida che sia un successo.

Albert Guinovart - Scrivere bellissime melodie (MASTER IN CREAZIONE DI TEATRO MUSICALE)

Scrivi bellissime melodie

con Albert Guinovart

Giovedì 20 febbraio 2025
Dalle 11 alle 13 presso il Laboratorio dei Musicisti (Cenere 24)

Conversazione con il compositore dei musical "Mar i Cel", "Flor de nit" o "Scaramouche" tra gli altri dove scopriremo il suo sistema di composizione e il suo modo di trattare i testi di una canzone.

Masterclass co-organizzato dal Centro Superiore d'Arte Drammatica EÒLIA, dalla Fondazione SGAE, attraverso il Consiglio Territoriale della SGAE in Catalogna, e Taller de Músics

Masterclass di Ignacio Feijoo nel Master in Creazione di teatro musicale

Introduzione al diritto d'autore

con Ignacio Feijoo

Giovedì 23 gennaio 2025
Dalle 11 alle 13 presso il Laboratorio dei Musicisti (Cenere 24)

Parleremo di diritti e paternità del teatro musicale, e faremo un piccolo tuffo nel mondo delle licenze e delle royalties dal punto di vista legale.

Una panoramica sulla proprietà intellettuale derivante dalla creazione e interpretazione di opere teatrali e musicali. Quali diritti e doveri abbiamo e proteggiamo.

Masterclass co-organizzato dal Centro Superiore d'Arte Drammatica EÒLIA, dalla Fondazione SGAE, attraverso il Consiglio Territoriale della SGAE in Catalogna, e Taller de Músics

L'orchestrazione e la sua applicazione nel teatro musicale con Jordi Cornudella

Orchestrazione e sua applicazione nel teatro musicale

con Jordi Cornudella

Giovedì 12 dicembre 2024
Dalle 11 alle 13 presso il Laboratorio dei Musicisti (Cenere 24)

Scrivere una canzone è complesso. Contare sulla complicità di un orchestratore ci farà crescere e migliorare il nostro lavoro. Possiamo essere grandi orchestratori del nostro lavoro se teniamo conto di tutta una serie di concetti.

Può essere orchestrato anche se non abbiamo un'orchestra!

Masterclass co-organizzato dal Centro Superiore d'Arte Drammatica EÒLIA, dalla Fondazione SGAE, attraverso il Consiglio Territoriale della SGAE in Catalogna, e Taller de Músics

Master in Creazione Teatrale Musicale con Roser Batalla

Tradurre un musical

con Roser Battaglia

Giovedì 21 novembre 2024
Dalle 11 alle 13 presso il Laboratorio dei Musicisti (Cenere 24)

Come si fa a creare un suono musicale come l'originale ma in un'altra lingua? Dovresti essere fedele? Dovrebbe essere letterale? Bisogna stravolgerne il reale significato per avvicinarsi a ciò che realmente l'autore voleva trasmettere? Roser Batalla, traduttore e adattatore di "Gypsy", "Company", "La jaula de las locas", "Sweeney Todd", "Chicago", "Ti amo, sei perfetto, ti cambio", " Un po' di musica notturna”, “Sposami un po'” ci racconterà come affronta queste grandi sfide e ci racconterà la sua esperienza nel mondo della traduzione e dell'adattamento.

Masterclass co-organizzato dal Centro Superiore d'Arte Drammatica EÒLIA, dalla Fondazione SGAE, attraverso il Consiglio Territoriale della SGAE in Catalogna, e Taller de Músics

La voce dei personaggi

con Wendy LeBorgne

Giovedì 24 ottobre 2024
Dalle 11 alle 13 presso il Laboratorio del Musicista

Il drammaturgo propone un personaggio e il compositore lo scolpisce sulla partitura. Di cosa bisogna tener conto per non martirizzare gli interpreti?

Comprendere la scienza dietro il cinturaggio: cosa sta succedendo a livello fisiologico? Da dove inizi con un belter principiante e come/quando fai avanzare la sua tecnica?

Dott. Wendy LeBorgne è una logopedista, relatrice, autrice e allenatrice molto richiesta di atleti vocali su voci d'élite e comunicazione di grande impatto.

Master in Creazione di teatro musicale con Wendy Leborgne

CORSO 2023-2024

Dagoll Dagom, una storia di successo

con Anna Rosa Cisquella

Mercoledì 29 maggio 2024
Dalle 11:13 alle XNUMX:XNUMX al Teatro Eòlia

Ripercorreremo la storia del gruppo e scopriremo i segreti della gestione di una compagnia che ha dato una nuova dimensione al teatro musicale catalano.

Anna Rosa Ciscella. È entrata a far parte della compagnia Dagoll Dagom nel 1977 come attrice. Dal 1985 abbandona l'interpretazione per dedicarsi alle questioni tecniche, alla drammaturgia degli spettacoli e alla produzione dei progetti della compagnia. È stata coordinatrice generale della compagnia 3XTR3S (formata da Anexa, Dagoll Dagom e Tricicle), che ha gestito teatri come Poliorama e Victòria. È stata presidente dell'Associazione delle compagnie teatrali professionali della Catalogna e vicepresidente della Federazione statale delle compagnie di teatro e danza.

Ibridazione dei linguaggi: coreografia e musica

con Ariadna Peya e Andreu Gallén

Mercoledì 17 aprile 2024
Dalle 11:13 alle XNUMX:XNUMX al Teatro Eòlia

Trovare la giusta dimensione affinché la musica assecondi il movimento e viceversa è un lavoro meticoloso che Andreu Gallén e Ariadna Peya sono riusciti a sistematizzare.

I due creatori ci parleranno delle difficoltà che hanno incontrato nello sviluppo di un linguaggio condiviso attraverso la loro ultima creazione "L'alegría que passa".

La produzione dei grandi musical

con Jordi Sellas

Mercoledì 20 marzo 2024
Dalle 11:13 alle XNUMX:XNUMX al Teatro Eòlia

Parliamo della sua carriera professionale nella produzione di teatro musicale su larga scala e dell'attuale e del futuro del teatro musicale in Catalogna come industria culturale.

Jordi Sellas è stato il motore trainante dei musical prodotti da Nostromo Live: "La jaula de las locas", "La tienda de los horrores", "Cantando bajo la lluvia" e "The Producers".

Attualmente è il direttore dell'IDEAL Digital Arts Center. È stato il promotore del musical "Next to normal Immersive" con Alice Ripley.

La ricetta per il successo: il lavoro di squadra

con Àngel Llàcer e Manu Guix

Mercoledì 17 gennaio 2024
Dalle 11:13 alle XNUMX:XNUMX al Teatro Eòlia

Parleranno della loro carriera professionale nel teatro musicale, dei primi progetti realizzati insieme e canteranno brani tratti da "Què, il nuovo musical", "Geronimo Stilton, il musical del regno della fantasia" e "Il Piccolo Principe".

Il rapporto tra il materiale e l'esecutore

con Nina

Mercoledì 10 gennaio 2024
Dalle 11:13 alle XNUMX:XNUMX al Teatro Eòlia

Comprendere che l'attore è un semplice canale attraverso il quale passano testi e musica è il grande favore che possiamo fare al materiale e all'autore. E al pubblico.

MAGGIORI INFORMAZIONI

Eòlia Superior Center of Dramatic Art (CSAD)
C/ Casp 82, piano terra
08010 Barcellona
T. 93 319 23 97
WhatsApp: + 34 601 613 737
eolia@eolia.cat

Laboratorio di Musicisti Scuola Superiore di Studi Musicali (ESEM)
C/ Segre, 24-32, 3° piano
08030 Barcellona
T. 93 176 30 63
superior@tallerdemusics.com

FAQ Master in creazione teatrale musicale2026-07-26T22:32:09+02:00

Dal 1° luglio 2026, il Master in creazione di teatro musicale Il CSAD Musicians and Aeolian Workshop è un laurea magistrale ufficiale, verificato da AQU Catalunya e autorizzato da Ministero dell'Istruzione, della Formazione Professionale e dello Sport dello Stato spagnolo.

Ciò significa che soddisfa i requisiti legali e accademici per far parte del sistema universitario ufficiale.

In pratica, ciò implica che:

  • Ha validità ufficiale in tutta la Spagna. Il titolo è ufficialmente riconosciuto.
  • Ha superato un processo di valutazione della qualità accademica. In questo caso, la valutazione è stata effettuata da AQU Catalunya prima della sua autorizzazione.
  • Consente l'accesso agli studi di dottorato, a condizione che siano soddisfatti gli altri requisiti accademici.
  • La valutazione avviene tramite esami e concorsi pubblici, in conformità con le normative vigenti, cosa che non sempre accade per i master universitari.
  • È riconosciuto nell'ambito dello Spazio europeo dell'istruzione superiore (SEI), il che ne facilita il riconoscimento in altri paesi, in conformità con le normative di ciascuno di essi.

Come la maggior parte dei master universitari, dura un anno accademico, suddiviso in due semestri.

Le lezioni si tengono tre giorni a settimana: Martedì, mercoledì e giovedì, al mattino.

Questo orario è pensato per consentire agli studenti di conciliare gli studi con l'attività professionale.

No.

Si tratta di studi post-laurea ufficiali rivolti a persone con una laurea universitaria o equivalente in istruzione artistica superiore

Oltre ai requisiti accademici, l'esperienza professionale relativa alla creazione di musical verrà valutata attraverso un colloquio personalizzato, che determinerà l'idoneità di ciascun candidato.

Tempo.

Scrivere un musical richiede molte ore di dedizione.

Durante il primo semestre acquisirete le basi teoriche e pratiche per comprendere la storia del teatro musicale, conoscerete i compositori più rappresentativi del genere, strutturerete il libretto del vostro musical, scriverete i testi delle canzoni e comprenderete la costruzione delle melodie.

Questo percorso di apprendimento prevede una notevole quantità di lavoro autonomo. Ogni settimana dovrete scrivere testi, melodie e canzoni, oltre a svolgere gli esercizi proposti.

Se al momento hai poco tempo da dedicare al master, ti consigliamo di aspettare finché non potrai dedicarti completamente a questo percorso.

Non è indispensabile, ma è vivamente consigliato.

Il curriculum comprende materie fondamentali come: Compositori rappresentativi del genere i Composizioneche lavorano su concetti quali armonia, orchestrazione o modi.

Se questi contenuti vi sono completamente sconosciuti, è probabile che avrete difficoltà a seguire alcune parti del programma.

Il corso di laurea magistrale è rivolto principalmente a musicisti, compositori e interpreti di musical qualificati, pertanto si presuppone una formazione musicale di base.

Se sei un drammaturgo, potremmo consigliarti di seguire un corso come ascoltatore.

Non è indispensabile, ma è molto utile.

Una parte significativa della bibliografia e dei materiali di lavoro non è tradotta. Durante il corso guarderemo anche spettacoli e analizzeremo i testi delle canzoni nella loro lingua originale.

Il Taller de Músics e l'Eòlia Centre Superior d'Art Dramàtic promuovono un Master incentrato sulla creazione del teatro musicale in catalano.

Non è indispensabile parlare catalano, ma è importante sapere che le lezioni si tengono principalmente in questa lingua.

Sì.

È possibile registrarsi come ascoltatore.

Gli ascoltatori possono seguire gli argomenti diStoria del teatro musicale, Drammaturgia del musical I, Laboratorio di calligrafia I, Compositori rappresentativi del genere, Direzione delle canzoni e nelle masterclass.

I soggetti Composizione e decostruzione 1 e 2 sono riservati esclusivamente agli studenti iscritti al corso di laurea magistrale completo; così come il Progetto finale di laurea magistrale.

In ogni caso, la registrazione come ascoltatore non dà il diritto di ottenere il titolo ufficiale.

È vivamente consigliato.

Il livello accademico è impegnativo e l'istruzione superiore tende a fornire la maturità necessaria per sfruttare al meglio i contenuti.

In qualità di ascoltatore, potrai assistere alle lezioni, ma sarà il corpo docente a decidere in che misura potrai partecipare alle attività.

Sulla scheda Spese accademiche Su questo sito web troverete tutte le informazioni relative al prezzo del credito ECTS e ad altri argomenti di interesse.

No.

Il Maestro è 100% faccia a faccia, come stabilito nella sua relazione di verifica autorizzata dal Ministero.

Solo due argomenti —Storia del teatro musicale i Compositori rappresentativi del genere— occasionalmente potrebbero offrire alcuni contenuti online, ma la partecipazione di persona rimane obbligatoria.

Il corso di laurea magistrale inizia all'inizio di ottobre e termina alla fine di maggio.

Le iscrizioni rimarranno aperte fino a quindici giorni prima dell'inizio del corso.

Se siete interessati ad acquistarlo, vi consigliamo di contattarci al più presto.

L'obiettivo del Master è che ogni studente scriva un musical completo: un libretto accompagnato dalle partiture delle canzoni, pronto per iniziare il processo di pre-produzione.

Alla fine del corso organizziamo un audizione dei sostenitori, una presentazione davanti alla commissione di valutazione alla quale invitiamo anche professionisti del settore della produzione teatrale, in modo che possiate far conoscere il vostro progetto.

Poiché il Taller de Músics e Eòlia CSAD promuovono congiuntamente questo Master, i loro studenti collaborano regolarmente a queste presentazioni.

Ogni studente ha un trenta minuti per presentare il loro progetto e mostrare le canzoni e/o le scene più rappresentative. Non preoccuparti: nell'oggetto Direzione delle canzoni Vi aiuteremo a preparare questa presentazione.