INFORMACIÓN GENERAL

ASISTENCIA Y CONDICIONES DE CURSO

Las clases del máster son presenciales. El alumnado debe asistir a un mínimo del 80% de las horas lectivas. En caso de no alcanzar este porcentaje, será necesario justificar las ausencias adicionales según los criterios establecidos por los centros.

El alumnado tendrá también la posibilidad de solicitar la suspensión temporal de los estudios dentro del calendario establecido por los centros, con la opción de reanudar las clases y finalizar el máster el curso siguiente.

Si el Trabajo Final de Máster (TFM) no se completa dentro del curso correspondiente, el máster será considerado como no Presentado. En este caso, será necesario matricularse de nuevo el siguiente curso, de acuerdo con las condiciones establecidas por los centros, para poder presentar el TFM y obtener la titulación oficial.

LENGUAS DE DOCENCIA

La docencia del máster se impartirá en catalán y castellano. Sin embargo esto, se recomienda un buen conocimiento del inglés, puesto que un porcentaje significativo de la bibliografía de referencia, así como ciertos ejemplos prácticos en diversas asignaturas, se basarán en materiales y modelos en inglés.

OFERTA DE PLAZAS Y ORGANIZACIÓN DE LOS GRUPOS

Se considera que una oferta inicial de 8 plazas, ampliable hasta 10, permite una adecuada distribución del alumnado en grupos de trabajo, teniendo en cuenta la diversidad de género para garantizar la igualdad de oportunidades y fomentar la colaboración equilibrada entre mujeres y hombres en todos los procesos creativos. Esta configuración facilita alcanzar el objetivo final práctico del máster: el diseño y la realización de una obra de teatro musical al final del curso, promoviendo un entorno inclusivo en el que todas las voces artísticas tengan presencia y visibilidad.

A partir de la experiencia inicial con estos grupos reducidos, es posible aumentar progresivamente la oferta de plazas, permitiendo trabajar con grupos más amplios y/o varios grupos simultáneos, garantizando que la participación sea equilibrada y que las dinámicas de trabajo fomenten la igualdad de género, manteniendo la calidad del aprendizaje práctico y la interacción directa entre estudiantes y profesores.

ÁMBITO PROFESIONAL Y SALIDAS DEL MASTER

El actividad profesional del letrista, libretista y compositor de teatro musical no está regulada en España. Por este motivo, el Máster en Creación de Teatro Musical no habilita para el ejercicio profesional según ninguna normativa oficial.

Sin embargo, este máster constituye una iniciativa pionera en el campo del teatro musical, abordando todos los aspectos de la creación hasta la presentación delante de un productor. Por tanto, es un habilitador profesional de la especialidad, ya que proporciona las herramientas necesarias para la creación y presentación de un libreto completo de obra de teatro musical, que se concreta en el Trabajo Final de Máster (TFM).

EL TRABAJO FINAL DE MÁSTER COMO SÍNTESIS INVESTIGADORA

El Trabajo Final de Máster (TFM) es elespacio de síntesis donde el alumnado aplica las competencias de investigación adquiridas, ya sea mediante un proyecto de investigación tradicional o una proyecto creativo-investigador.

El TFM permite desarrollar una pregunta de investigación relevante para el campo del teatro musical, estructurar un marco teórico, justificar metodologías, analizar resultados y exponer conclusiones que aporten valor tanto al contexto académico como al profesional.

Este ejercicio garantiza que los alumnos titulados del máster sean capaces de comunicar y defender procesos y resultados de investigación, Y de transferirlos a entornos de creación, dirección, interpretación o pedagogía.

MÁS INFORMACIÓN

Taller de Músics Escuela Superior de Estudios Musicales (ESEM)
C/ Segre, 24-32, 3ª planta
08030 Barcelona
t. 93 176 30 63
superior@tallerdemusics.com

Eòlia Centro Superior de Arte Dramático (CSAD)
C/ Caspe 82, bajos
08010 Barcelona
t. 93 319 23 97
WhatsApp: + 34 601 613 737
eolia@eolia.cat