Máster en Creación de Teatro Musical

Máster en Creación de Teatro Musical2026-06-17T11:00:11+02:00

MASTER EN CREACIÓN DE TEATRO MUSICAL 2024-2025

El Taller de Músics i EÒLIA Centro Superior de Arte Dramático, se unen en un convenio de colaboración para crear el Máster en Creación de Teatro Musical. La titulación ofrece a intérpretes, compositores, directores y dramaturgos la oportunidad de profundizar en las herramientas que interrelacionan la música y el teatro y entender los mecanismos teóricos y estructurales del género. Cuenta con un equipo docente formado por profesionales en activo especialistas en materia.

El Máster se puede cursar entero o de forma parcial.

Título propio

OBJETIVOS

El Máster en Creación de Teatro Musical tiene por objetivo dotar a los estudiantes que se matriculen de herramientas especializadas para la creación y realización de musicales originales y de producción propia, y favorecer la cooperación entre profesionales.

Es un master de rango universitario donde se profundiza en los conocimientos imprescindibles para escribir un musical, con unas asignaturas eminentemente prácticas. Además, enriquece y complementa las habilidades y destrezas del alumnado para potenciar su creatividad, expresión e interpretación.

El máster aporta la estructura pedagógica necesaria para investigar en profundidad teórica el ámbito del teatro musical; preparar, producir y crear espectáculos de ese género; ampliar la formación artística contemporánea, académica y técnica; y la aproximación en el uso de las nuevas tecnologías aplicadas a la escena.

En el Máster en Creación de Teatro Musical, se analiza el género desde un punto de vista histórico para comprender las decisiones estéticas que se tomaron a la hora de crear las grandes obras admiradas hoy en día. También analiza las fuentes de inspiración de los grandes maestros, un ejercicio fundamental que ayuda al alumnado a encontrar su forma de hacer genuina, personal e intransferible.

La estructura del máster la conforman asignaturas semanales (Historia del teatro musical, compositores representativos, taller de letras de canciones, el estudio de las dramaturgias, preproducción de un musical, tecnología aplicada, composición y deconstrucción de canciones…) y, también toda una serie de clases magistrales impartidas por profesionales en activo: Antoni Font-Mir, Nina, Àngel Llàcer y Manu Guix, Jordi Sellas, Ariadna Peya y Andreu Gallén, Anna Rosa Cisquella, entre otros.

El Máster en Creación de Teatro Musical dispone de una bibliografía especializada de consulta. El máster es un punto de encuentro entre profesionales interesados ​​en el género, un espacio de diálogo entre creadores y un lugar donde mejorar nuestros estudios musicales.

PERFIL DEL ESTUDIANTE

Pueden acceder titulados en estudios superiores de música, dramaturgia, dirección e interpretación y profesores, docentes y profesionales del sector que quieran ampliar su formación. La entrevista personal valorará también cualquier formación o experiencia no reglada.

PROFESORADO

Guionista, director de proyectos, periodista y escritor

Músico, pianista, compositor y director musical

Òscar Peñarroya. Música y Canto_Profesorado_Eòlia

Músico, director musical y compositor

David Pintó. Jefe del departamento de Teatro Musical

Director de escena

Juan Vives. Músico, director musical y compositor_Profesorado_Eòlia

Músico, director musical y compositor

CALENDARIO

Curso 2024-2025

Duración académica: 1 año, del 8 de octubre de 2024 al 21 de mayo de 2025

Horario de clases: Martes de 9h a 14.15h y miércoles de 8.30h a 14.15h
Clases magistrales: Se realizarán en jueves seleccionados, de 11h a 13h

MATERIAS

Recorrido teórico por la evolución del género. La coyuntura histórica va de la mano de las aportaciones artísticas del género. El contexto histórico marca la evolución de las artes.

Estudio de la evolución del género desde sus orígenes hasta la actualidad, profundizando en la estructura-esqueleto que sostiene cada obra analizada. Se pone especial atención en la elaboración de la dramaturgia que confeccionará el trabajo de fin de máster.

Estudio y análisis de los compositores más representativos del teatro musical. Búsqueda, sistematización y práctica del estilo musical y el tipo de canción. Las aportaciones y las innovaciones.

Estudio de los mecanismos de las letras de las canciones en el teatro musical. Análisis de las estructuras de las letras. Tipo de canciones y función que realizan dentro del musical. Spotting de las canciones. Análisis de la estructura del teatro musical clásico. Figuras retóricas.

Ejercicios de composición a partir de modelos de distintas épocas. Transcripción de fragmentos concretos para desglosar, estudiar y modificar para potenciar la creatividad. Construcción de melodías siguiendo el modelo de varios compositores.

Análisis de la forma y construcción de una canción y su función dentro de un espectáculo. Adecuación de la interpretación teniendo en cuenta el contexto, el tiempo y el estilo. Trabajo de las canciones desde una vertiente práctica para comprender cómo ayudar a un intérprete a alcanzar su excelencia profesional. Asignatura transversal donde se plantea la forma de poner en escena una canción desde diferentes perspectivas (interpretación, música y dirección).

Visión panorámica de las tecnologías que intervienen en la escena contemporánea actual, donde se hibridan distintos lenguajes.

Clases magistrales impartidas por profesionales vinculados al mundo de la producción, de la escena, de la concejalía, de la composición, de la dirección y de la gestión de teatros y equipamientos. Desarrollo de un cuaderno de bitácora de los conocimientos adquiridos, con el seguimiento de un tutor.

Exposición de las líneas básicas de producción de un musical. Se trabaja desde la fase de preproducción hasta el inicio de la materialización de la idea.

Elaboración del librito y de la partitura de un musical de creación. A través de grupos de trabajo, los intérpretes, directores y dramaturgos elaboran el librito y las letras de las canciones. Instrumentistas y compositores construyen la estructura musical. Presentación de la creación en formato de lectura dramatizada. Todo el proceso está supervisado por un tutor.

DIRECCIÓN ACADÉMICA

COORDINACIÓN

David Pintó Codinasaltas de Eòlia CSAD

Toni Pagès del Taller de Músicos

CLASES MAGISTRALES

La voz de los personajes

con Wendy LeBorgne

Jueves, 24 de octubre 2024
De 11h a 13h en el Taller de Músics

El dramaturgo propone un personaje y el compositor le esculpe sobre la partitura. ¿Qué hay que tener en cuenta para no martirizar a los intérpretes?

Understanding the science behind belting – what is happening physiologically? Where do you start with beginning belter and how/when do you advance their technique?

La Dra. Wendy LeBorgne es una solicitada patóloga de la voz, oradora, autora y entrenadora de atletas vocales en cuanto a voces de élite y comunicación impactante.

Máster en Creación de Teatro Musical con Wendy Leborgne
Máster en Creación de Teatro Musical con Roser Batalla

Traducir un musical

con Roser Batalla

Jueves, 21 de noviembre 2024
De 11h a 13h en el Taller de Músics (Cendra 24)

¿Cómo se logra que un musical suene igual que el original pero en otra lengua? ¿Se debe ser fiel? ¿Se debe ser literal? ¿Es necesario modificar el significado original para transmitir de manera más fiel la intención del autor? Roser Batalla, traductora y adaptadora de Gypsy, Company, La jaula de las locas, Sweeney Todd, Chicago, Te quiero, eres perfecto, ya te cambiaré, A Little Night Music, Marry Me a Little nos explicará cómo se enfrenta a estos grandes retos y nos hablará de su experiencia en el mundo de la traducción y la adaptación.

Masterclass coorganizada por EOLIA Centro Superior de Arte Dramático, la Fundación SGAE, a través del Consejo Territorial de la SGAE en Cataluña, y Taller de Músics

La orquestación y su aplicación en el teatro musical con Jordi Cornudella

La orquestación y su aplicación en el teatro musical

con Jordi Cornudella

Jueves, 12 de diciembre 2024
De 11h a 13h en el Taller de Músics (Cendra 24)

Escribir una canción es compleja. Contar con la complicidad de un orquestador nos hará crecer y mejorar nuestro trabajo. Nosotros podemos ser grandes orquestadores de nuestro trabajo si tenemos en cuenta toda una serie de conceptos.

¡Se puede orquestar incluso si no tenemos una orquesta!

Masterclass coorganizada por EOLIA Centro Superior de Arte Dramático, la Fundación SGAE, a través del Consejo Territorial de la SGAE en Cataluña, y Taller de Músics

Ignacio Feijoo masterclass en el Máster en Creación de Teatro Musical

Introducción a los derechos de autor

con Ignacio Feijoo

Jueves, 23 de enero de 2025
De 11h a 13h en el Taller de Músics (Cendra 24)

Hablaremos de los derechos en el teatro musical y la autoría, y daremos un pequeño chapuzón en el mundo de las licencias y los royalties desde la perspectiva legal.

Una pincelada sobre la propiedad intelectual derivada de la creación e interpretación de las obras teatrales y musicales. Qué derechos y obligaciones nos competen y amparan.

Masterclass coorganizada por EOLIA Centro Superior de Arte Dramático, la Fundación SGAE, a través del Consejo Territorial de la SGAE en Cataluña, y Taller de Músics

Albert Guinovart - Escribir melodías bonitas (MASTER EN CREACIÓN DE TEATRO MUSICAL)

Escribir melodías bonitas

con Albert Guinovart

Jueves, 20 de febrero de 2025
De 11h a 13h en el Taller de Músics (Cendra 24)

Conversación con el compositor de los musicales “Mar i Cel”, “Flor de noche” o “Scaramouche” entre otros donde descubriremos su sistema a la hora de componer y su manera de afrontar la letra de una canción.

Masterclass coorganizada por EOLIA Centro Superior de Arte Dramático, la Fundación SGAE, a través del Consejo Territorial de la SGAE en Cataluña, y Taller de Músics

MARCO ROSICH-Foto Manuel Medir

El libreto y la dramaturgia del musical

con Marc Rosich

Jueves, 10 de abril de 2025
De 10h a 12h en el Taller de Músics (Cendra 24)

El género del teatro musical tiene su naturaleza y la adaptación a este medio comporta toda una serie de retos a superar.

Marc Rosich ha adaptado el libro de Las Bestias de Ramon Llull, L’alegria que passa de Santiago Rusiñol, La Infanticida de Víctor Català, entre otros y nos explicará las claves para entender cómo se transforma una obra maestra en un musical y qué debemos tener en cuenta para tener una arquitectura sólida que sea un éxito.

INSCRIPCIÓN CURSO 2024-25

inscripciones abiertas

Del 4 de julio al 3 de octubre

Entidades y centros con descuento: Eòlia CSAD, Taller de Músics, Institut del Teatre, AADPC, AMJM, ESMUC.

Se ofrecen facilidades en el pago de la matrícula con fraccionamiento mensual de la cuota.

EDICIÓN ANTERIOR | CURSO 2023-2024

Accede a los contenidos de la pasada edición a través del siguiente enlace:

MÁS INFORMACIÓN

Eòlia Centro Superior de Arte Dramático (CSAD)
C/ Caspe 82, bajos
08010 Barcelona
t. 93 319 23 97
WhatsApp: + 34 601 613 737
eolia@eolia.cat

Taller de Músics Escuela Superior de Estudios Musicales (ESEM)
C/ Segre, 24-32, 3ª planta
08030 Barcelona
t. 93 176 30 63
superior@tallerdemusics.com

FAQ Máster en creación de teatro musical2026-07-26T22:32:09+02:00

Desde el 1 de julio de 2026, el Máster en Creación de Teatro Musical del Taller de Músics y Eòlia CSAD es un máster oficial, verificado por la AQU Cataluña y autorizado por Ministerio de Educación, Formación Profesional y Deportes del Estado español.

Esto significa que cumple con los requisitos legales y académicos para formar parte del sistema universitario oficial.

En la práctica, esto implica que:

  • Tiene validez oficial en todo el Estado español. El título es reconocido oficialmente.
  • Ha superado un proceso de evaluación de la calidad académica. En este caso, la evaluación ha sido realizada por la AQU Catalunya antes de su autorización.
  • Permite acceder a estudios de doctorado, siempre que se cumplan el resto de requisitos académicos.
  • Se valora en oposiciones y concursos públicos con arreglo a la normativa aplicable, lo que no siempre sucede con los másteres propios.
  • Está reconocido dentro del Espacio Europeo de Educación Superior (EEES), lo que facilita su reconocimiento en otros países, de acuerdo con la normativa de cada uno de ellos.

Como la mayoría de masters universitarios, tiene una duración de un curso académico, dividido en dos semestres.

Las clases se imparten tres días a la semana: martes, miércoles y jueves, en horario de mañana.

Este horario está pensado para que el alumnado pueda compaginar sus estudios con su actividad profesional.

No.

Se trata de unos estudios oficiales de posgrado dirigidos a personas con una titulación universitaria o equivalente en enseñanzas artísticas superiores.

Además de los requisitos académicos, se valorará la experiencia profesional relacionada con la creación de teatro musical mediante entrevista personalizada, que permitirá determinar la idoneidad de cada aspirante.

Tiempo.

Escribir un musical requiere muchas horas de dedicación.

Durante el primer semestre adquirirás los fundamentos teóricos y prácticos para comprender la historia del teatro musical, conocer a los compositores más representativos del género, estructurar el libreto de tu musical, escribir letras de canciones y entender la construcción de las melodías.

Este aprendizaje comporta una importante carga de trabajo autónomo. Cada semana tendrás que escribir letras, melodías, canciones y desarrollar los ejercicios propuestos.

Si actualmente dispones de poco tiempo para dedicarte al Máster, te recomendamos esperar en el momento en que puedas implicarte plenamente.

No es imprescindible, pero sí muy recomendable.

El plan de estudios incluye asignaturas troncales como Compositores representativos del género i Composición, que trabajan conceptos como la armonía, la orquestación o los modos.

Si estos contenidos te son completamente desconocidos, es probable que te cueste seguir algunas partes del programa.

El Máster se dirige principalmente a músicos titulados, compositores e intérpretes de teatro musical, de modo que se presupone una base de formación musical.

Si eres dramaturgo o dramaturga, es posible que te recomendamos cursar alguna asignatura como oyente.

No es imprescindible, pero sí muy útil.

Una parte importante de la bibliografía y los materiales de trabajo no están traducidos. Durante el curso también visionaremos espectáculos y analizaremos letras de canciones en su idioma original.

El Taller de Músics y Eòlia Centro Superior de Arte Dramático impulsan un Máster orientado a la creación de teatro musical en catalán.

No es imprescindible hablar catalán, pero es importante saber que las clases se imparten principalmente en esa lengua.

Sí.

Es posible matricularse como oyente.

Los oyentes pueden asistir a las asignaturas de Historia del teatro musical, Dramaturgia del musical I, Taller de letras I, Compositores representativos del género, Dirección de canciones y en las clases magistrales.

Las asignaturas Composición y deconstrucción 1 y 2 están reservada exclusivamente al alumnado matriculado en el Máster completo; así como el Trabajo Fin de Máster.

En cualquier caso, la matrícula como oyente no da derecho a obtener el título oficial.

Es muy recomendable.

El nivel académico es exigente y una formación superior suele proporcionar la madurez necesaria para aprovechar mejor sus contenidos.

Como oyente podrás asistir a las clases, pero será el profesorado quien decida hasta qué punto podrás participar en las actividades.

En la pestaña Tasas académicas de esta web encontrarás toda la información sobre el precio del crédito ECTS y otras cuestiones de interés.

No.

El Máster es 100% presencial, tal y como establece su memoria de verificación autorizada por el Ministerio.

Sólo dos asignaturas —Historia del teatro musical i Compositores representativos del género— pueden ofrecer puntualmente algún contenido online, pero la asistencia presencial sigue siendo obligatoria.

El Máster comienza a principios de octubre y finaliza a finales de mayo.

La matrícula permanecerá abierta hasta quince días antes del inicio del curso.

Si tienes interés en cursarlo, te recomendamos ponerte en contacto con nosotros lo antes posible.

El objetivo del Máster es que cada estudiante escriba un musical completo: un librito acompañado de las partituras de las canciones, preparado para iniciar el proceso de preproducción.

Al finalizar el curso organizamos una backers audition, una presentación ante el tribunal evaluador a la que también invitamos a profesionales del sector de la producción teatral para que puedas dar a conocer tu proyecto.

Como el Taller de Músics y Eòlia CSAD impulsan conjuntamente este Máster, sus estudiantes colaboran habitualmente en estas presentaciones.

Cada alumno dispone de unos treinta minutos para presentar su proyecto y mostrar sus canciones y/o escenas más representativas. No te preocupes: en la asignatura Dirección de canciones te ayudaremos a preparar esta presentación.